Menulis Kreatif Terbaik Di Kanada Dengan Penempatan – Kanada adalah salah satu tempat yang dicari untuk belajar di luar negeri karena kualitas pendidikannya yang luar biasa. Oleh karena itu, secara konsisten menarik berbagai bisnis termasuk perusahaan penulisan. Kursus menulis kreatif di Kanada sudah ada sejak lama. Namun belakangan ini, terjadi peningkatan popularitas penulisan kreatif di kalangan masyarakat, terutama kaum muda.

Menulis Kreatif Terbaik Di Kanada Dengan Penempatan

canauthors – Sebelum Anda mengikuti kursus penulisan kreatif terbaik di Kanada, mari buat Anda memahami tentang semua itu. Seperti namanya, penulisan kreatif adalah gaya penulisan di mana pikiran, emosi, perasaan, dan ide Anda diekspresikan dengan cara yang imajinatif, inovatif, dan kreatif. Ini melukis gambar visual di benak pembaca yang merupakan proses artistik.

Ini melampaui batasan genre sastra yang khas di mana pembaca hanya memiliki fakta dan informasi. Psikologi juga memanfaatkan penulisan kreatif sebagai teknik terapi yang membantu menumbuhkan kesadaran diri dan memberi ruang untuk ekspresi perasaan seseorang, di samping menciptakan karya sastra.

Sertifikat Kursus Master Penulisan Konten (CWMC) oleh IIM SKILLS

IIM SKILLS adalah salah satu penyedia layanan pendidikan online teratas di seluruh dunia. Ini menawarkan kursus profesional yang sangat dicari , dan di antara mereka, Kursus Master Penulisan Konten (CWMC) adalah yang paling populer yang menekankan penulisan kreatif pada khususnya. Instruktur yang berpengalaman membantu peserta didik untuk memahami setiap konsep dengan sangat rinci. Ini menjadikannya salah satu kursus penulisan kreatif paling efektif di Kanada.

KETERAMPILAN IIM mengikuti pendekatan pengajaran yang luar biasa di mana mereka menetapkan proyek dan tugas setelah setiap sesi langsung sehingga setiap topik yang dibahas selama sesi langsung akan tertanam dalam pikiran siswa. Setelah Anda mendaftar di kursus, tugas akan benar-benar membuat Anda merasa cukup percaya diri untuk mengerjakan berbagai jenis dan genre tulisan.

Baca Juga : Cara Menjadi Penulis Sukses Dan Menjadi Terlaris

Setelah pelatihan 1 bulan, Anda akan dibawa ke program magang 3 bulan di mana Anda akan dilatih tentang aspek teknis penulisan. Selama magang, tidak hanya bekerja untuk mereka tetapi juga dilatih untuk meluncurkan diri Anda sebagai penulis profesional. Mempertimbangkan semua faktor ini, IIM SKILLS harus menjadi pilihan pertama Anda untuk kursus menulis kreatif di Kanada.

Kursus Sertifikat Penulisan Kreatif oleh University of Calgary Continuing Education di Calgary, Kanada

Kursus ini disediakan secara online melalui Continuing Education. Semua anggota fakultas adalah penulis terbitan yang telah memenangkan penghargaan regional, nasional, dan dunia. Anda dapat mempertimbangkan kursus ini sebagai salah satu kursus penulisan kreatif di Kanada. Kursus mereka akan membantu meningkatkan keterampilan menulis Anda sambil mengembangkan berbagai keterampilan baru untuk menjadi seorang profesional. Pelatih akan membantu Anda dengan kebutuhan penulisan yang diperbarui untuk menstabilkan diri Anda dalam industri penulisan.

Diploma Penulisan dan Penerbitan oleh Okanagan College di Kelowna, British Columbia, Kanada

Sekali lagi ini adalah tempat terkenal yang harus Anda pertimbangkan untuk belajar menulis kreatif. Dalam mata kuliah ini, kemampuan teknis dalam desain grafis, tipografi, koding, dan penerbitan buku digabungkan dengan studi bahasa Inggris, penulisan kreatif, penyuntingan, dan teori komunikasi. Ini menjadikan kursus ini salah satu kursus penulisan kreatif yang dicari di Kanada.

Kursus Diploma Menulis Kreatif oleh Selkirk College di Castlegar, British Columbia, Kanada

Ini adalah lembaga terkenal yang telah mendidik peserta didik selama bertahun-tahun untuk membuat mereka terampil. Sebuah jajak pendapat menemukan bahwa 89% mahasiswa menganggap interaksi fakultas dengan mereka sangat menginspirasi di perguruan tinggi ini.

Kursus ini adalah salah satu kursus penulisan kreatif yang ideal di Kanada. Ini adalah tempat pertama bagi banyak calon penulis yang bersedia mempelajari inti penulisan dan menguasainya dengan pembelajaran mendalam. Jika Anda seorang penutur asli, maka kursus ini akan menjadi pilihan tepat bagi Anda yang akan memenuhi semua kebutuhan Anda.

Bachelor of Arts in Creative Writing (Minor), oleh University of Guelph di Ontario, Kanada

Kontribusi penulisan kreatif terhadap budaya kita tercermin dalam kursus ini, yang mencakup segala hal mulai dari puisi, novel, dan film hingga blog, game, dan jurnalisme. Anggota fakultas universitas saat ini memegang 23 posisi Ketua Riset Kanada di bidang teknik, ilmu kesehatan, ilmu sosial, dan ilmu alam. Memilih untuk melakukan ini sebagai salah satu kursus penulisan kreatif di Kanada akan membuka pintu gerbang ke peluang luar biasa yang mungkin tidak tersedia.

Cara Menjadi Penulis Sukses Dan Menjadi Terlaris – Ingin tahu bagaimana menjadi seorang penulis? Nah jawaban itu akan tergantung pada jenis penulis yang Anda inginkan. Mungkin Anda selalu berjiwa penulis, dan siap untuk membagikan kisah Anda kepada dunia dan mendapatkan gelar “penulis”.

Cara Menjadi Penulis Sukses Dan Menjadi Terlaris

canauthors – Atau mungkin Anda bersemangat tentang topik tertentu, dan siap membantu orang lain dengan membagikan keahlian Anda.

Terlepas dari alasan Anda masalahnya tetap ada: Anda ingin tahu bagaimana menjadi seorang penulis buku, dan yang paling laris . Anda ingin menulis buku yang fenomenal, dipoles, dan dikemas dengan konten yang benar-benar terhubung dengan pembaca. Jadi bagaimana Anda melakukannya?

Dalam panduan ini, kami akan fokus pada bagaimana menjadi seorang penulis buku dengan mengikuti hal-hal yang penting.

Apa artinya menjadi seorang penulis?

Menjadi seorang penulis berarti Anda mengidealkan, menciptakan, dan menghasilkan karya tulis, paling sering buku, novel, cerita pendek , puisi, atau karya sastra prosa lainnya.

Secara tradisional, seorang penulis berarti seseorang yang telah menulis buku, dan konotasi ini masih ada sampai sekarang, tetapi telah berkembang dengan perubahan masyarakat. Istilah penulis sebenarnya bisa merujuk pada jurnalis, penulis esai, dan mereka yang berada di ruang digital seperti blogger atau penulis artikel.

Penulis vs Pengarang

Apa perbedaan antara penulis dan penulis, Anda bertanya? Pertanyaan bagus.

Sementara penulis dan penulis digunakan secara bergantian, pasti ada perbedaan antara keduanya. Seorang penulis adalah seorang penulis, tetapi seorang penulis tidak selalu akan menjadi seorang penulis.

Baca Juga : Cara Menguasai Menulis Lepas Sebagai Orang Kanada

Apa itu penulis?

Seorang penulis adalah seseorang yang menulis, atau mengungkapkan ide atau konsep melalui kata-kata tertulis. Ada banyak orang yang menulis karena berbagai alasan apakah itu bagian dari pekerjaan mereka, atau untuk ekspresi kreatif.

Jenis penulis yang belum tentu penulis:

• Penulis teknis
• penulis hantu
• Copywriter
• Penulis konten

Adakah yang bisa menjadi penulis?

Tergantung jenis penulisnya, tapi ya, secara teknis siapa pun bisa menjadi penulis asalkan tahu cara menulis. Namun, penulis khusus, seperti penulis teknis dan copywriter seringkali membutuhkan pengalaman dan/atau gelar lanjutan agar memenuhi syarat untuk posisi menulis.

Apa itu penulis?

Seorang penulis adalah seseorang yang telah menulis, dan sering menerbitkan, sebuah karya sastra yang lengkap. Penulis dapat menulis buku, novel, cerita pendek, puisi, prosa sastra, dan bahkan skenario.

Adakah yang bisa menjadi penulis?

Meskipun setiap orang dapat dianggap sebagai penulis jika mereka menulis, tidak semua orang dapat dianggap sebagai penulis. Biasanya, seorang penulis adalah seseorang yang menerbitkan karya sastra mereka yang sudah selesai (biasanya sebuah buku).

Jalan untuk menjadi penulis terletak pada penerbitan buku atau karya sastra.

Seberapa sulit untuk menjadi seorang penulis?

Sementara jalan untuk menjadi seorang penulis lebih mudah dengan teknologi saat ini dan maraknya penerbitan mandiri , menjadi seorang penulis membutuhkan tekad, kerja keras, dan biasanya seperangkat keterampilan khusus (yang akan kita bahas lebih lanjut nanti).

Bagi sebagian orang, peluang datang lebih mudah daripada yang lain. Beberapa orang menjadi penulis dan menemukan kesuksesan dengan cepat, sedangkan yang lain berjuang selama bertahun-tahun untuk menyelesaikan buku mereka dan menerbitkannya.

Itu juga tergantung pada metode penerbitan buku , yang akan kami jelaskan lebih lanjut di bagian penerbitan artikel ini. Misalnya, kesepakatan penerbitan tradisional sulit didapat, dan merupakan proses yang panjang. Di sisi lain, penerbitan mandiri membuat menjadi penulis lebih mudah diakses.

Bagaimana penulis dibayar?

Penulis dapat dibayar dengan berbagai cara, tetapi kebanyakan penulis dibayar melalui kemajuan buku dan biaya royalti.

Langkah-langkah Menjadi Penulis Terlaris

Sekarang setelah Anda memiliki pemahaman yang lebih dalam tentang pertanyaan umum seputar menjadi seorang penulis dan apa yang diperlukan, inilah saatnya untuk menyelami proses yang tepat.

Investasikan dalam pendidikan untuk menjadi seorang penulis

Untuk menjadi seorang penulis, tidak ada syarat pendidikan formal, namun minimal disarankan bergelar SMA. Menjadi seorang penulis terutama mengharuskan Anda memiliki seperangkat keterampilan yang kuat, seperti kemampuan membaca dan menulis dengan baik.

Memiliki gelar tidak diperlukan, tetapi dapat membantu.

Terdapat rentang jenjang pendidikan yang luas bagi penulis, mulai dari mereka yang berpendidikan sekolah dasar hingga mereka yang telah menyelesaikan program doktor. Mengejar gelar pendidikan formal yang lebih tinggi tentu dapat membantu Anda menjadi seorang penulis, tetapi itu bukan keharusan.

Masyarakat kita menghargai pendidikan tinggi . Saat Anda menjajaki karir baru, pertanyaan pertama biasanya adalah: pendidikan seperti apa yang dibutuhkan untuk pekerjaan ini?

Maka tak heran jika orang-orang yang meneliti bagaimana menjadi seorang penulis langsung menanyakan jenis pendidikan atau kredensial apa yang dibutuhkan untuk menulis sebuah buku.

Peringatan untuk ini: Jika Anda ingin menerbitkan buku tentang topik tertentu , Anda harus ahli dalam bidang atau industri tersebut. Gelar sarjana membantu membangun kredibilitas Anda secara signifikan, meskipun tidak sepenuhnya diperlukan .

Cara Menguasai Menulis Lepas Sebagai Orang Kanada – Kehidupan bernyanyi sulit dipertahankan begitu Anda menjadi orang tua, jadi kaki saya sudah setengah jalan ketika saya tersandung ke dalam pemasaran konten dan penulisan lepas. Saya mulai menulis daftar dan profil untuk direktori bisnis lokal dan setahun kemudian, saya menerbitkan humor pengasuhan anak dan karya feminis di situs web ibu Milenial baru sebagai staf penulis.

Cara Menguasai Menulis Lepas Sebagai Orang Kanada

canauthors – Meskipun tidak ada keraguan sedikit keberuntungan terlibat dalam bagaimana saya memulai karir freelance saya, saya juga bekerja keras dan mengikuti sebagian besar peraturan yang ditetapkan di bawah ini. Aturan yang tidak saya ikuti, saya pelajari dengan cara yang sulit!

Jika Anda seorang pekerja lepas Kanada yang baru memulai, ikuti peraturan ini untuk mendapatkan lompatan yang efektif dalam karier Anda.

1. Tulis, tulis, dan tulis lagi

Saya tidak bisa cukup menekankan hal ini. Ketika Anda relatif baru dalam menulis lepas, teori “10.000 jam” yang dikemukakan Malcolm Gladwell sangat cocok, bahkan ketika Anda memiliki bakat alami untuk menulis.

Cobalah berbagai gaya penulisan untuk melenturkan otot kreatif Anda. Jika Anda berspesialisasi dalam copywriting, cobalah menulis fiksi singkat. Jika Anda menulis konten gaya hidup, cobalah esai pribadi.

Menulis dengan gaya baru dapat membantu Anda menyempurnakan tulisan Anda dalam genre yang Anda bayar.

Pertumbuhan terbesar saya sebagai penulis terjadi selama tahun saya bekerja sebagai penulis staf untuk situs web tertentu. Saya terbiasa mengambil tugas dan memutarnya dalam beberapa jam dengan sedikit kebutuhan untuk mengedit. Pada saat yang sama, saya berpartisipasi dalam NaNoWriMo, menulis paruh pertama novel fantasi.

2. Jangkau agen lokal

Contena adalah sumber yang bagus untuk pekerjaan pendaratan, tetapi kemungkinan besar, kota besar terdekat juga memiliki beberapa pertunjukan. Seringkali, beberapa pekerjaan majalah dengan bayaran lebih tinggi diurus oleh agen pemasaran konten yang memiliki daftar pekerja lepas untuk dihubungi.

Mengirim surat pengantar (LOI) ke 30+ agensi lokal telah memberi saya beberapa tugas jangka pendek dan membuat saya masuk radar beberapa agensi besar.

3. Jalani bisnis Anda dengan serius

Jika Anda benar-benar berencana menjadikan pekerjaan lepas sebagai karier Anda, Anda harus serius tentang akhir bisnis dari bisnis Anda. Ada beberapa hal yang ingin Anda selesaikan agar sah.

Baca Juga : Cara Menjadi Penulis Profesional Di Kanada

Daftarkan diri Anda sebagai kepemilikan perseorangan . Saat Anda mendaftarkan bisnis Anda, Anda dapat mulai mengajukan klaim saat mengajukan pajak . Internet Anda, bagian dari sewa atau hipotek Anda, hidro–semua ini adalah pengeluaran yang terkait dengan bisnis Anda. Perhatikan bahwa tidak semua provinsi mengharuskan Anda untuk mendaftarkan bisnis Anda jika Anda berencana untuk beroperasi dengan nama Anda sendiri, tanpa karyawan.

Biasakan diri Anda dengan undang-undang pajak bisnis Kanada. Setelah Anda membuat jumlah tertentu per tahun, Anda harus membayar GST atau HST, tergantung di provinsi mana Anda tinggal. Untuk melakukannya, Anda harus mendaftarkan nomor GST/HST di provinsi Anda . Setelah Anda memiliki nomor pajak, Anda harus mencantumkannya di semua faktur ke perusahaan Kanada yang membayar Anda.

5. Go global

Meskipun menyenangkan memiliki klien di Kanada, Anda juga dapat dan harus mencari pekerjaan di luar negeri. Saya memiliki pekerjaan pemasaran konten berulang yang berasal dari Inggris dan sejumlah besar tugas editorial saya berasal dari AS

Meskipun sebagian besar waktu Anda dapat mengharapkan pembayaran melalui PayPal, pekerjaan dari luar negeri sering kali dibayar melalui transfer kawat. Pastikan untuk menanyakan apakah perusahaan dapat menyerap biaya yang dibebankan bank Anda. Jika mereka tidak dapat melakukannya, ini adalah salah satu biaya yang harus Anda catat untuk penghapusan pajak.

Poin penting lainnya yang perlu diperhatikan saat menulis untuk editor di negara lain adalah norma ejaan. Menulis untuk editor Kanada dan Inggris selalu melegakan setelah menghabiskan berminggu-minggu atau berbulan-bulan mengeja “warna” dan “tetangga” dengan tidak tepat untuk editor Amerika!

6. Rencanakan ke depan

Jangan pernah merasa nyaman dengan klien jangkar. Pikirkan Anda menghasilkan cukup uang? Tetapi ketika Anda seorang pekerja lepas, kontrak dapat diakhiri dengan pemberitahuan yang sangat sedikit atau klien dapat terlambat membayar, dan tiba-tiba Anda kekurangan beberapa ratus dolar bulan ini.

Selalu sisihkan sejumlah uang untuk keadaan darurat semacam itu, dan jangan pernah berhenti memasarkan diri Anda sendiri. Selalu perbarui profil LinkedIn Anda dan pastikan Anda memiliki situs web portofolio tempat Anda dapat memposting klip.

Dengan begitu, jika seorang klien (atau tiga) tiba-tiba menjatuhkan Anda, Anda dapat bangkit dan membersihkan diri dalam waktu singkat.

7. Baca

Mungkin ini adalah no-brainer untuk Anda, tetapi jika tidak, penulis perlu membaca. Kita perlu membaca apa yang orang-orang di industri kita tulis, dan bagaimana mereka menulis, jadi kita tidak berakhir menulis dalam gelembung. Kita perlu membaca buku atau blog tentang keahlian kita, entah itu copywriting atau nonfiksi naratif.

Jangan biarkan diri Anda berpikir Anda tidak punya waktu untuk membaca; jadikan itu bagian dari pengembangan pribadi Anda. Jadwalkan. Anda bahkan tidak akan menyadari dampaknya sampai Anda mendapatkan tugas yang lebih baik.

Cara Menjadi Penulis Profesional Di Kanada – Karier seorang penulis sering dipandang sebagai karir yang glamor. Anda bangun dari tempat tidur sekitar tengah hari, membuat secangkir kopi untuk diri Anda sendiri, merokok, dan membawa komputer Anda ke kedai kopi hipster tempat Anda minum lebih banyak kopi sampai Anda menemukan inspirasi untuk menulis.

Cara Menjadi Penulis Profesional Di Kanada

canauthors – Cara populer lainnya untuk menggambarkan penulis adalah sebagai orang jenius yang hanya bisa bekerja pada jam malam dan melupakan makanan, air, atau kebersihan saat mereka sedang sibuk.

Anda mungkin tahu bahwa kenyataannya sangat berbeda. Kecuali Anda seorang filsuf abad ke-19 yang sakit jiwa dengan masalah minum atau Carrie Bradshaw, proses penulisan Anda tidak akan terlihat seperti itu. Sebenarnya, menjadi seorang penulis tidak seromantis kedengarannya. Juga tidak mudah untuk menjadi penulis profesional di Kanada, karena tenaga kerjanya sudah penuh dengan penulis. Berikut adalah beberapa tips tentang cara memulai karir menulis Anda!

Penulis Top Di Kanada

Salah satu cara pasti untuk menempatkan nama Anda di peta adalah dengan menghubungi beberapa penulis top di Kanada dan belajar dari mereka. Mereka dapat membantu Anda membuat nama untuk diri sendiri dan bahkan merekomendasikan beberapa publikasi yang mencari penulis. Penulis berpengalaman selalu senang berbagi kiat tentang kesuksesan karier mereka.

Jika Anda kesulitan, Anda dapat memilih penulis dari basis EduBirdie , situs web untuk penulisan esai. Jangan khawatir, EduBirdie bukan hanya untuk pekerjaan rumah dan makalah penelitian! Anda dapat menemukan orang-orang hebat untuk terhubung. Mungkin Anda akan memilih untuk mengejar karir di bidang penulisan akademis setelah Anda melihat betapa kerasnya para penulis ini bekerja.

Baca Juga : Penulis Kanada Paling Terkenal Setiap Tahun

Pendidikan Formal

Langkah yang paling jelas untuk menjadi seorang penulis adalah mendapatkan pendidikan formal di lapangan. Itu memerlukan mendapatkan gelar Sarjana, atau bahkan Master, di bidang Jurnalisme, Komunikasi, Bahasa Inggris, atau program lain yang relevan. Pendidikan formal akan memberi Anda lebih dari yang dapat Anda bayangkan.

Anda akan mendapatkan pemahaman yang lebih baik tentang subjek dan apa yang dibutuhkan oleh pekerjaan Anda. Anda juga akan mendapatkan koneksi di lapangan, dan berjejaring dengan teman sekelas dan guru Anda. Akhirnya, memiliki pendidikan formal di CV Anda membuka Anda ke dunia kemungkinan. Sebagian besar pemberi kerja masih lebih suka mempekerjakan seseorang yang memiliki gelar.

Kursus Menulis

Jika Anda mengenyam pendidikan di bidang yang berbeda atau sama sekali tidak ingin melanjutkan ke pendidikan tinggi, ada beberapa cara untuk mengatasinya. Anda bisa belajar sendiri! Ada kursus menulis yang bagus yang dapat Anda temukan di internet yang hampir tidak memerlukan biaya apa pun. Kunjungi situs web seperti Skillshare , edX , dan MasterClass , dan lihat kursus menulis yang mereka tawarkan.

Internet penuh dengan sumber daya. Anda dapat menemukan hampir semua hal! Katakanlah Anda ingin menjadi penulis skenario. Jelajahi internet untuk beberapa buku dan kursus penulisan skenario yang akan meningkatkan pengetahuan Anda di lapangan. Anda dapat belajar banyak dan Anda tidak harus berkomitmen untuk pendidikan formal.

Blogging

Terlepas dari penulis seperti apa yang Anda cita-citakan, Anda harus memiliki blog sendiri. Blog bisa tentang apa saja. Katakanlah Anda ingin menjadi kritikus film. Tulis tentang film yang pernah Anda lihat di blog Anda. Buat entri mingguan tentang film terbaik dan terburuk dalam seminggu. Anda juga dapat menulis tentang pengalaman hidup Anda, jalan untuk menjadi seorang penulis, atau perjalanan lain yang telah Anda lalui.

Ini bukan tentang topiknya, melainkan tentang gaya penulisan Anda. Ketika Anda menemukan peluang kerja yang ingin Anda kejar, melampirkan tautan ke blog Anda ke resume Anda dapat memberi skala yang menguntungkan Anda.

Pengalaman

Jika Anda berlari, Anda adalah seorang pelari. Sesederhana itu. Jangan berpikir itu ada bedanya dengan menulis. Yang diperlukan hanyalah satu pekerjaan dan Anda seorang penulis! Mendapatkan pengalaman mungkin sulit, terutama di awal. Tidak ada yang mau mempekerjakan seorang penulis tanpa pengalaman. Itulah gunanya magang! Anda dapat menawarkan layanan Anda ke perusahaan besar atau kecil dengan imbalan pengalaman dan pengetahuan yang sangat dibutuhkan. Lakukan itu selama beberapa bulan dan Anda punya sesuatu untuk ditambahkan ke CV Anda.

Pengalaman juga bisa merujuk ke proyek Anda sendiri. Jika Anda menganggap blog Anda sedikit lebih serius, Anda dapat mengubahnya menjadi bagian yang luar biasa untuk portofolio Anda. Dalam hal ini, Anda harus memiliki ide dan tema yang jelas yang akan diikuti oleh tulisan Anda. Anda juga harus bekerja untuk membuatnya menarik secara visual dan dioptimalkan untuk mesin pencari.

Penulis Kanada Paling Terkenal Setiap Tahun – Kanada ialah negara yang kaya riwayat, terhitung sastra. Banyak sastra Kanada diakibatkan oleh penulis dari Amerika Serikat, Inggris, dan Prancis.

Penulis Kanada Paling Terkenal Setiap Tahun

canauthors – Penulis Kanada telah menjadi produktif dengan hak mereka sendiri, dengan beberapa dari mereka terdaftar di antara penulis terhebat sepanjang masa. Terlepas dari apakah Anda tertarik dengan cerita pendek, non-fiksi, atau bahkan fiksi sejarah, lihatlah beberapa penulis top di bawah ini.

Dengan penulis dari Quebec, Ottowa, Montreal, Toronto, Vancouver, dan di antara keduanya, ambil novel pertama Anda yang ditulis oleh penulis Kanada dan lihat apa yang dibicarakan semua orang!

Margaret Atwood

Setiap daftar penulis top Kanada sepanjang masa harus dimulai dengan Margaret Atwood. Atwood sering terdaftar sebagai penulis Kanada paling populer, tetapi dia juga terdaftar di antara penulis paling penting secara global. Karyanya telah mendapat pengakuan internasional, dan dia telah menetapkan standar untuk penulis Kanada.

Selama karirnya, dia telah dianugerahi Penghargaan Arthur C. Clarke, Penghargaan Scotia Bank Giller, dan Hadiah Booker, yang semuanya membuktikan kehebatan sastranya. Meskipun ada banyak karya yang bisa dipilih, karyanya yang paling terkenal adalah The Handmaid’s Tale. Karya ini membuatnya menjadi finalis Booker Prize dan memenangkan Penghargaan Gubernur Jenderal dan Penghargaan Arthur C. Clarke.

Baca Juga : Penulis Kanada Terbaik Sepanjang Masa

Selain The Handmaid’s Tale, karya-karyanya yang paling terkenal lainnya termasuk The Robber Bride, Oryx and Clarke, dan The Year of the Flood. Karyanya dikenal karena pengembangan karakternya yang mengesankan, transisi plot yang mulus, dan citra yang hidup.

Sementara kecerdasannya hadir di seluruh karyanya, gayanya telah berkembang selama bertahun-tahun. Dia telah menulis fiksi distopia, fiksi ilmiah, fiksi sejarah, dan bahkan sindiran. Dia memiliki pandangan yang menarik tentang identitas manusia, dan dia adalah seorang feminis yang berpengaruh.

Yann Martel

Sekalipun Anda belum membaca buku karya Yann Martel, ada kemungkinan besar Anda pernah menonton film berdasarkan salah satu ceritanya. Martel adalah seorang penulis Kanada yang lebih muda, tetapi dia telah memposisikan dirinya sebagai salah satu yang terhebat. Ia terkenal karena Life of Pi.

Life of Pi memenangkan Man Booker Prize, dan bercerita tentang seorang anak laki-laki yang terdampar di laut dan mengembangkan hubungan yang kuat dengan berbagai hewan. Karya Martel terkenal dengan citranya yang kuat, hidup, dan seperti foto, dan Life of Pi memang merupakan contoh yang kuat untuk hal ini.

Sementara Martel memiliki gaya penulisan yang menyenangkan, yang tidak diragukan lagi bersinar Life of Pi , itu masih paradoks. Semuanya diatur dan direncanakan terlepas dari spontanitas yang terpancar dalam karyanya. Meskipun ia dikenal karena usaha fantasi dan fiksi ilmiahnya, tulisannya memiliki nada tematik yang kuat. Dia sering bercerita tentang kebenaran, pertumbuhan, kenyataan, dan kesulitan.

Lucy Maud Montgomery

Sering disingkat menjadi LM Montgomery, Lucy Maud Montgomery secara luas dianggap sebagai salah satu penulis Kanada terbesar sepanjang masa. Dia dikenal dengan Anne of Green Gables, yang dibuat menjadi beberapa serial TV dan film.

Montgomery terutama dikenal sebagai penulis anak-anak. Karyanya mudah diikuti, dan selalu ada tema penting yang terungkap di halaman-halamannya. Hal ini tercermin dalam Anne of Green Gables, yang bercerita tentang seorang gadis yatim piatu yang salah diadopsi dan dikirim untuk bekerja di sebuah peternakan.

Montgomery sendiri memiliki masa kecil yang sepi; sebagai hasilnya, dia membuat teman dan dunia imajiner untuk menghibur dirinya sendiri. Ini memicu sisi kreatifnya dan menginspirasinya untuk menjadi seorang penulis. Waktu adalah tema konstan di seluruh karyanya, dan meskipun dia dianggap sebagai penulis modernis, ciptaannya berbeda dari orang-orang sezamannya.

Kathleen Margaret Pearson

Kathleen Marget Pearson, yang sering dipanggil Kit Pearson, adalah novelis Kanada terkenal lainnya. Dia terutama adalah seorang penulis anak-anak yang mendapatkan inspirasi dari anak-anak yang dia lihat di komunitas lokalnya. Dia sering menggabungkan apa yang dia lihat dengan pengalaman masa kecilnya sendiri untuk membuat cerita unik yang dapat dihubungkan dengan anak-anak dari semua generasi.

Dia adalah ahli dalam mengembangkan karakter, alur cerita, plot, dan latar. Dia tinggal di British Columbia sebagai seorang anak, di mana banyak dari ceritanya terjadi. Dia memiliki masa kecil yang unik, dan ini tercermin dalam pekerjaannya. Meskipun waktu terus berjalan, ceritanya masih bisa diterima, dan anak-anak menyukainya hingga hari ini.

Jika Anda ingin menjelajahi bakat kreatif Kit Pearson, Anda harus mulai dengan Trilogi Tamu Perang . Cerita ini berfokus pada dua anak Inggris yang harus pindah dari Inggris ke Kanada akibat Blitz Jerman selama Perang Dunia II. Ini berisi banyak tema yang kuat bersama dengan penceritaan yang hidup yang akan disukai semua orang.

Rohinton Mistry

Rohinton Mistry adalah penulis berbakat keturunan India dan Kanada. Dia adalah seorang penulis fiksi yang dikenal karena ketelitiannya yang luar biasa, karena setiap baris yang dia tulis memiliki tujuan yang jelas. Mengingat latar belakangnya yang unik, banyak karyanya berfokus pada hal itu.

Dalam karya-karyanya, tokoh-tokohnya sering berjuang untuk menemukan diri mereka sendiri. Hampir seperti mereka terjebak di antara dua dunia; Alhasil, tokoh-tokoh dalam ceritanya menjalankan misi untuk menemukan tujuan hidup mereka sambil bergumul dengan kurangnya harga diri.

Mereka sering mengalami kesulitan menghadapi situasi sosial yang tidak biasa dan berjuang untuk menyesuaikan diri dengan masyarakat baru sambil mempertahankan hubungan yang kuat dengan anggota keluarga mereka. Kejujuran dalam karyanya itulah yang membedakannya, dan selalu ada unsur kasih sayang dengan transparansi penuh.

Pada akhirnya, keterbukaan dan gaya penulisan langsung Mistry menjadikannya salah satu penulis paling populer dalam sejarah Kanada. Jika Anda ingin menjelajahi karyanya sendiri, Anda harus mulai dengan A Fine Balance . Ini adalah novel yang berfokus pada pemerintah pusat di India dan bagaimana pemerintah menindak kebebasan sipil antara tahun 1975 dan 1984.

Penulis Kanada Terbaik Sepanjang Masa – Kanada adalah negara yang kaya akan sejarah, termasuk sastra. Banyak sastra Kanada dipengaruhi oleh penulis dari Amerika Serikat, Inggris, dan Prancis. Penulis Kanada telah menjadi produktif dengan hak mereka sendiri, dengan beberapa dari mereka terdaftar di antara penulis terhebat sepanjang masa.

Penulis Kanada Terbaik Sepanjang Masa

canauthors – Terlepas dari apakah Anda tertarik dengan cerita pendek, non-fiksi, atau bahkan fiksi sejarah, lihatlah beberapa penulis top di bawah ini.

Margaret Atwood

Setiap daftar penulis top Kanada sepanjang masa harus dimulai dengan Margaret Atwood. Atwood sering terdaftar sebagai penulis Kanada paling populer, tetapi dia juga terdaftar di antara penulis paling penting secara global. Karyanya telah mendapat pengakuan internasional, dan dia telah menetapkan standar untuk penulis Kanada.

Selama karirnya, dia telah dianugerahi Penghargaan Arthur C. Clarke, Penghargaan Scotia Bank Giller, dan Hadiah Booker, yang semuanya membuktikan kehebatan sastranya. Meskipun ada banyak karya yang bisa dipilih, karyanya yang paling terkenal adalah The Handmaid’s Tale. Karya ini membuatnya menjadi finalis Booker Prize dan memenangkan Penghargaan Gubernur Jenderal dan Penghargaan Arthur C. Clarke.

Baca Juga : Sejarah Penulis Terkenal Heather O’Neill’s

Selain The Handmaid’s Tale, karya-karyanya yang paling terkenal lainnya termasuk The Robber Bride, Oryx and Clarke, dan The Year of the Flood. Karyanya dikenal karena pengembangan karakternya yang mengesankan, transisi plot yang mulus, dan citra yang hidup.

Sementara kecerdasannya hadir di seluruh karyanya, gayanya telah berkembang selama bertahun-tahun. Dia telah menulis fiksi distopia, fiksi ilmiah, fiksi sejarah, dan bahkan sindiran. Dia memiliki pandangan yang menarik tentang identitas manusia, dan dia adalah seorang feminis yang berpengaruh.

Yann Martel

Sekalipun Anda belum membaca buku karya Yann Martel, ada kemungkinan besar Anda pernah menonton film berdasarkan salah satu ceritanya. Martel adalah seorang penulis Kanada yang lebih muda, tetapi dia telah memposisikan dirinya sebagai salah satu yang terhebat. Ia terkenal karena Life of Pi.

Life of Pi memenangkan Man Booker Prize, dan bercerita tentang seorang anak laki-laki yang terdampar di laut dan mengembangkan hubungan yang kuat dengan berbagai hewan. Karya Martel terkenal dengan citranya yang kuat, hidup, dan seperti foto, dan Life of Pi memang merupakan contoh yang kuat untuk hal ini.

Sementara Martel memiliki gaya penulisan yang menyenangkan, yang tidak diragukan lagi bersinar Life of Pi , itu masih paradoks. Semuanya diatur dan direncanakan terlepas dari spontanitas yang terpancar dalam karyanya. Meskipun ia dikenal karena usaha fantasi dan fiksi ilmiahnya, tulisannya memiliki nada tematik yang kuat. Dia sering bercerita tentang kebenaran, pertumbuhan, kenyataan, dan kesulitan.

Beberapa raksasa memengaruhi martel sepanjang evolusi sastra abad ke-20, dan dia juga telah memengaruhi generasi penulis masa depan.

Lucy Maud Montgomery

Sering disingkat menjadi LM Montgomery, Lucy Maud Montgomery secara luas dianggap sebagai salah satu penulis Kanada terbesar sepanjang masa. Dia dikenal dengan Anne of Green Gables, yang dibuat menjadi beberapa serial TV dan film.

Montgomery terutama dikenal sebagai penulis anak-anak. Karyanya mudah diikuti, dan selalu ada tema penting yang terungkap di halaman-halamannya. Hal ini tercermin dalam Anne of Green Gables, yang bercerita tentang seorang gadis yatim piatu yang salah diadopsi dan dikirim untuk bekerja di sebuah peternakan.

Montgomery sendiri memiliki masa kecil yang sepi; sebagai hasilnya, dia membuat teman dan dunia imajiner untuk menghibur dirinya sendiri. Ini memicu sisi kreatifnya dan menginspirasinya untuk menjadi seorang penulis. Waktu adalah tema konstan di seluruh karyanya, dan meskipun dia dianggap sebagai penulis modernis, ciptaannya berbeda dari orang-orang sezamannya.

Kathleen Margaret Pearson

Kathleen Marget Pearson, yang sering dipanggil Kit Pearson, adalah novelis Kanada terkenal lainnya. Dia terutama adalah seorang penulis anak-anak yang mendapatkan inspirasi dari anak-anak yang dia lihat di komunitas lokalnya. Dia sering menggabungkan apa yang dia lihat dengan pengalaman masa kecilnya sendiri untuk membuat cerita unik yang dapat dihubungkan dengan anak-anak dari semua generasi.

Dia adalah ahli dalam mengembangkan karakter, alur cerita, plot, dan latar. Dia tinggal di British Columbia sebagai seorang anak, di mana banyak dari ceritanya terjadi. Dia memiliki masa kecil yang unik, dan ini tercermin dalam pekerjaannya. Meskipun waktu terus berjalan, ceritanya masih bisa diterima, dan anak-anak menyukainya hingga hari ini.

Jika Anda ingin menjelajahi bakat kreatif Kit Pearson, Anda harus mulai dengan Trilogi Tamu Perang . Cerita ini berfokus pada dua anak Inggris yang harus pindah dari Inggris ke Kanada akibat Blitz Jerman selama Perang Dunia II. Ini berisi banyak tema yang kuat bersama dengan penceritaan yang hidup yang akan disukai semua orang.

Rohinton Mistry

Rohinton Mistry adalah penulis berbakat keturunan India dan Kanada. Dia adalah seorang penulis fiksi yang dikenal karena ketelitiannya yang luar biasa, karena setiap baris yang dia tulis memiliki tujuan yang jelas. Mengingat latar belakangnya yang unik, banyak karyanya berfokus pada hal itu.

Dalam karya-karyanya, tokoh-tokohnya sering berjuang untuk menemukan diri mereka sendiri. Hampir seperti mereka terjebak di antara dua dunia; Alhasil, tokoh-tokoh dalam ceritanya menjalankan misi untuk menemukan tujuan hidup mereka sambil bergumul dengan kurangnya harga diri. Mereka sering mengalami kesulitan menghadapi situasi sosial yang tidak biasa dan berjuang untuk menyesuaikan diri dengan masyarakat baru sambil mempertahankan hubungan yang kuat dengan anggota keluarga mereka. Kejujuran dalam karyanya itulah yang membedakannya, dan selalu ada unsur kasih sayang dengan transparansi penuh.

Pada akhirnya, keterbukaan dan gaya penulisan langsung Mistry menjadikannya salah satu penulis paling populer dalam sejarah Kanada. Jika Anda ingin menjelajahi karyanya sendiri, Anda harus mulai dengan A Fine Balance . Ini adalah novel yang berfokus pada pemerintah pusat di India dan bagaimana pemerintah menindak kebebasan sipil antara tahun 1975 dan 1984.

Sejarah Penulis Terkenal Heather O’Neill’s – Dia mengamati detail terkecil yang membuat kampung halamannya unik. Di setiap bukunya, dia menciptakan cerita yang terjadi di sekitar kita, sering kali berlatarkan halaman belakang atau lingkungan sekitar kita. Dan di setiap bukunya, Montreal adalah karakter tersendiri. Persembahan terbarunya, When We Lost Our Heads , mengikuti dengan cara yang berbeda. Kali ini, terinspirasi oleh gambar lama bola yang terjadi di arena skating, O’Neill menjelajahi Victoria Montreal.

Sejarah Penulis Terkenal Heather O’Neill’s

canauthors – “[Era Victoria] adalah periode waktu yang sangat menarik di Montreal, di mana kesenjangan kekayaan menjadi begitu besar, dari semua industri yang dibangun di sana. Ada seluruh dunia ini di atas bukit, dan kemudian dunia jorok di bawahnya. Saya suka dikotomi itu, ”jelasnya dalam sebuah wawancara telepon.

Novel terbaru O’Neill terjadi di dua dunia: The Golden Mile, sebuah lingkungan kaya yang indah yang menggemakan Golden Square Mile di Montreal, dan Squalid Mile, sebuah nama yang dibuat oleh penulis untuk menggambarkan bagian industri Montreal yang lebih grittier pada saat itu. . Di tempat pertama karakter utama, Marie dan Sadie, bertemu untuk pertama kalinya. Hubungan mereka menjadi pusat cerita yang menjalin nasib perempuan dari kedua lingkungan. Meskipun kedua wanita itu ada di kutub yang berlawanan, bagi O’Neill, polaritas antara dua karakter utama itulah yang menjelaskan hasrat kuat yang muncul di sepanjang novel.

“Kesamaan yang mereka miliki adalah bahwa mereka setara secara intelektual,” katanya, “dan saya menyukai daya tarik semacam itu bagi mereka. Mereka terpesona oleh perbedaan mereka sendiri. Keduanya sangat unik, dan tidak dapat menemukan teman karena keingintahuan mereka yang aneh. Mereka menjadi terobsesi dengan koneksi yang tidak dapat mereka temukan di tempat lain.”

Baca Juga : Wawancara Penulis Terkenal Joseph Boyden

Tapi ketertarikan mereka menjadi berbahaya. O’Neill menyadari bahwa mereka memiliki lebih banyak kesamaan daripada yang terlihat. Baik Marie maupun Sadie sama-sama narsistik, yang dibuktikan dengan perlakuan mereka terhadap wanita lain di dalam buku; mereka menikmati kekuatan mereka dan hanya mencintai satu sama lain. Bahkan setelah peristiwa tragis yang menandai masa kecil mereka, mereka masih menemukan diri mereka dalam hubungan yang rumit. Tertarik dengan dinamika persahabatan, O’Neill juga mengeksplorasi sisi kompetitif dari hubungan mereka, dan saat hubungan mereka berkembang, dia menggambarkan erotisme yang menyertainya. Namun di luar erotisme atau persahabatan, kedua wanita ini berada di depan dan tengah When We Lost Our Heads.

“Saya benar-benar tertarik untuk hanya memusatkan wanita pada buku,” kata O’Neill. Dalam novel-novel Victoria, dia menjelaskan, “sangat umum untuk memiliki hubungan antara seorang wanita dan seorang pria yang didasarkan pada romansa. Juga pada saat itu, wanita hanya melihat bahwa prospek mereka didasarkan pada siapa yang akan mereka besarkan dan nikahi, dan menikah adalah titik fokus ambisi mereka dalam hidup.

Saya menginginkan sekelompok wanita di mana sebenarnya tidak ada satupun dari mereka yang tertarik untuk menikah, karena mereka terlalu tertarik pada apa yang dapat mereka capai. Mereka menyukai potensi mereka dan mereka ambisius. Mereka semua berbakat dengan cara mereka sendiri yang aneh. Saya hanya ingin mengeluarkan laki-laki, dan asmara dengan laki-laki, dari buku-buku.”

Perempuan menjadi pusat dalam When We Lost Our Heads , bahkan hingga ketegangan di tempat kerja selama revolusi industri. Karakter Marie Antoine, putri seorang raja gula, akhirnya mengambil alih pabrik gula ayahnya setelah kematiannya. O’Neill ingin menggunakan bukunya sebagai cerminan hubungan kontemporer kita dengan peran gender.

“Saya mempertanyakan gagasan feminisme ‘Lean In’,” katanya. “Apakah itu tujuan feminisme—bagi kita hanya untuk menjadi laki-laki, menemukan tempat dalam patriarki, dan mendominasi orang lain? Atau titik feminisme untuk membongkar patriarki? Ketika Marie [Antoine] benar-benar ditantang oleh banyak karakter dalam buku, mereka menghadapinya dengan mengatakan ‘apa yang Anda lakukan sebenarnya sangat kontraproduktif untuk wanita’ dan ‘apakah Anda akan membuang wanita di bawah bus seperti itu jika ada akhirnya seorang wanita berkuasa?’ Dia ditahan dengan standar yang lebih tinggi, atau mendapat hukuman terburuk, karena dia mengkhianati wanita lain di kota dengan hanya tertarik pada kenaikan pribadinya sendiri dan tidak peduli dengan kenaikan orang lain.

O’Neill tertarik pada dinamika kelas dan feminisme. Dinamika ini tidak hanya membuatnya terpesona dan membangun narasi di sekitar karakternya, tetapi juga terlibat dengan wacana kontemporer seputar seksualitas dan gender. Lebih dari itu, keterkaitan antara karakter dan identitasnya juga mencerminkan pengalaman O’Neill. Karakter George, seorang genderqueer yang jatuh cinta pada Sadie, sepenuhnya terbentuk pada O’Neill.

Ini bukanlah pilihan didaktik untuk O’Neill, tetapi pilihan yang intuitif; dia dikelilingi oleh orang-orang genderqueer sepanjang hidupnya, terutama ibunya sendiri. George secara organik membuat tempatnya sendiri dalam cerita, memungkinkan penulis untuk menyelidiki pertanyaan seputar feminitas dan maskulinitas. Karena George hidup di era yang tidak mengenal pluralitas gender dan identitas non-biner, menulis karakter menjadi sebuah pengalaman. Pilihan yang dibuat O’Neill untuk George tidak bersalah. Menjadi satu-satunya karakter yang jujur ​​\u200b\u200bdan jujur ​​\u200b\u200bdalam buku ini, dia memiliki pendidikan yang menjelaskan kepribadiannya.

“Saya telah [George] dibesarkan di rumah bordil, di mana dia dibesarkan secara komunal oleh semua wanita ini. Salah satu hal yang selalu saya sukai adalah ketika saya menjelaskan baru saja berpindah dari payudara ke payudara. Dia hanya memiliki empati terhadap wanita dalam situasi mereka saat ini. Wanita sangat tidak tahu apa-apa… Maksudku, kita masih sangat tidak mengerti tentang tubuh kita dan informasi yang diberikan orang kepada kita.

When We Lost Our Heads selalu kembali ke dikotomi yang membagi Montreal menjadi dua. Golden Mile dan Squalid Mile. Pria dan wanita. Kaya dan miskin. Tidak sulit untuk mengenali kisah-kisah dari masa lalu dalam buku ini.

Golden Mile membuat kita berpikir tentang rumah-rumah yang terletak di gunung, sedangkan Squalid Mile memiliki kemiripan dengan lingkungan kelas pekerja di mana kita sekarang menemukan pabrik-pabrik bobrok, hantu kejayaan industri mereka di masa lalu. Bahkan melalui perbedaan-perbedaan itu, Heather O’Neill menemukan kesamaan yang sangat bertolak belakang melalui Marie dan Sadie, mungkin metafora yang lebih besar tentang bagaimana kita terpesona oleh apa yang tidak seperti kita. Dia membuat kita berdamai dengan perbedaan yang memisahkan kita, di kota yang dia hidupkan berulang kali untuk kesenangan imajinasi kita.

Wawancara Penulis Terkenal Joseph Boyden – Wawancara ini disusun dan dijalankan oleh Anne Garrait-Bourrier, Profesor Kajian Budaya di Universitas Clermont-Auvergne dan Elisabeth Bouzonviller, Profesor Sastra Amerika di Universitas Jean Monnet.

Wawancara Penulis Terkenal Joseph Boyden

canauthors  – Artikel ini berisi wawancara asli penulis Kanada Joseph Boyden, direkam pada 12 Desember 2014, di Universitas Blaise-Pascal, di Clermont-Ferrand. Joseph Boyden sedang dalam tur Eropa selama 18 bulan untuk mempromosikan novel terbarunya, The Orenda .

Bagian Prancis dari tur panjang ini diorganisir oleh editor Prancisnya, Albin Michel dan lebih khusus lagi oleh Francis Geffard, direktur penerbitan koleksi Terre d’Amérique, yang merupakan orang yang menemukan Boyden dan memaksanya di Prancis, sebagaimana diatur dalam Ucapan terima kasih Boyden yang sangat berterima kasih di akhir novel pertamanya edisi Penguin. Pertanyaan yang diajukan terutama berkaitan dengan The Orenda karya Boyden , oleh karena itu perlu memperkenalkan pengarang dan karyanya serta mengganti novel ini dalam konteks sastra yang lebih luas.

Novelis Joseph Boyden lahir di pinggiran kota Toronto Willowdale pada tahun 1966. Berasal dari Irlandia, Skotlandia, dan Ojibwe Kanada, ia memperoleh kewarganegaraan ganda karena, sejak 1993, ia tinggal di New Orleans, Louisiana, dengan istrinya yang berkebangsaan Amerika, Amanda, juga seorang novelis. Di fakultas Universitas British Columbia di Vancouver dan Institut Seni Indian Amerika di Sante Fe, dia telah mengajar di Universitas New Orleans dan dengan demikian membagi waktunya antara New Orleans dan Northern Ontario. Dia termasuk dalam keluarga besar beranggotakan sebelas orang, yang ayahnya lahir pada tahun 1893 dan sangat dihormati sebagai petugas medis selama Perang Dunia II.

Baca Juga : Karya Penulis Terkenal Serta Sastrawan Margaret Laurence

Ayah yang hilang lebih awal ini tampaknya telah menanamkan dalam diri Boyden rasa yang kuat akan pentingnya sejarah, yang penting dalam tulisannya, meskipun akar Ojibwe ibunya yang lebih khusus menjadi inti dari fiksinya. Seperti banyak orang India perkotaan dari generasinya, dia biasa menyembunyikan asal-usul aslinya, meskipun anak-anaknya menikmati liburan musim panas di reservasi sekitarnya, tetapi, sebagai orang dewasa, mereka menemukan kembali akar ini dan, salah satu saudara perempuan Boyden bahkan menjadi tetua pribumi yang dihormati di Utara.

Ontario. Sebagian besar karakter utama novelnya adalah Cree, suku sepupu dari Ojibwe yang lebih dikenal Boyden selama tahun-tahun awal mengajarnya di Northern College di Moosonee, di wilayah terpencil James Bay. Boyden telah diberikan beberapa penghargaan sastra di Kanada, sehingga menawarkan segi baru pada budaya nasional ini yang digambarkan terbagi antara Prancis dan Inggris dalam novel Hugh MacLennan tahun 1945. Dua Kesendirian . Beranjak dari persepsi biner ini, Boyden bersikeras pada empat pilar sebagai fondasi budaya Kanada, tidak hanya dengan Prancis dan Inggris tetapi juga Bangsa Pertama dan imigran Kontemporer.

Dalam hal itu, penting bahwa salah satu dari dua buku non-fiksinya harus dikhususkan untuk presentasi Louis Riel dan Gabriel Dumont, dua pemimpin Métis yang berusaha dengan sia-sia untuk mendirikan negara Métis di padang rumput Kanada pada babak kedua. dari abad kesembilan belas. Kepada banyak Ojibwe, Riel juga secara teratur disebutkan dengan bangga dalam fiksi Louise Erdrich, dengan demikian bersaksi tentang keprihatinan bersama untuk kedua novelis ini yang perbatasan Kanada-AS tampaknya hanya merupakan tanda sewenang-wenang dari kekuatan kolonial yang dipaksakan pada orang-orang yang pernah menjadi bagiannya. untuk suku yang sama dan berbagi referensi budaya yang sama.

1 Setelah kumpulan cerita pendek Terlahir dengan Gigi , 2001 Boyden menerbitkan tiga novel, setiap kali bermain dengan suara kontras dari beberapa narator homodiegetik tetapi berfokus pada satu keluarga, klan Burung, terlepas dari perbedaan waktu yang diceritakan. Three Day Road , 2005, menceritakan pengalaman dua teman Cree selama Perang Dunia I di Prancis dan kembalinya hanya satu dari mereka, sehingga memberikan suara secara bergantian kepada korban yang terluka dan bibi lamanya yang membawanya pulang ke Utara.

Di Through Black Spruce , diterbitkan pada tahun 2008, narasi berosilasi lagi antara jenis kelamin dan generasi dengan paman Cree dan keponakannya, cucu dari narator veteran sebelumnya, dan menawarkan kisah tentang pria yang lebih tua yang berakar di Ontario Utara dan satu-satunya. tentang pencarian Annie untuk saudara perempuannya yang hilang di dunia mode kelas atas yang glamor dan menipu di New York.

Adapun The Orenda , 2013, kembali ke masa lalu dan mengikuti nasib yang saling terkait dari tiga narator homodiegetik abad ke-17: Christophe, misionaris Jesuit berbahasa Prancis; Snow Falls, seorang gadis remaja dari bangsa Haudenosaunee (nama asli untuk Iroquois) yang diculik oleh Wendats (nama daerah untuk bangsa Huron); dan Bird, seorang pejuang yang berduka atas kematian istri dan dua putrinya oleh Iroquois dan membalas dendam.

Itu diterbitkan oleh Hamish Hamilton pada 2013 (dan diterjemahkan ke dalam bahasa Prancis oleh Michel Lederer pada 2014 dalam koleksi terkenal Albin Michel Terre d’Amérique) Sejarahnya rumit, tetapi plot novelnya relatif sederhana: tiga karakter menguasai narasi secara berurutan; novel ini berlatarkan awal abad ke-17 dan terungkap secara kronologis. Penggunaan narasi tri vokal adalah cara untuk memeriksa apa yang dipelajari – atau tidak dipelajari – oleh ketiga karakter tentang diri mereka sendiri dan tentang orang lain.

Pembaca terus berpindah dari “mereka” ke “kita” dalam gerakan kesana kemari tanpa saling pengertian. Snow Falls mengakui absurditas dari kurangnya pemahaman bersama dan perang saudara India, ketika dia mengatakan bahwa Iroquois dan Huron berbicara dengan bahasa yang sama dan menanam makanan yang sama, berburu hewan buruan yang sama namun tetap menjadi musuh.

2 Seperti yang dijelaskan oleh Boyden dalam wawancara yang diterbitkan di sini, “orenda” adalah kekuatan hidup yang, menurut Pribumi (dan lebih tepatnya Bird, yang menjelaskan gagasan ini kepada Christophe), tidak hanya dimiliki oleh manusia tetapi juga setiap makhluk alam. elemen. Kekuatan hidup ini membuat dunia bersatu dan makhluk-makhluk memiliki esensi yang sama, “atau roh matahari” (lihat Wawancara). Esensi ini adalah keindahan belaka. Itu juga horor dan kekerasan.

Horror in The Orenda adalah fitur utama; hampir satu karakter per se. Itu diperbesar dan dibuat di mana-mana, bahkan lebih luhur karena dilakukan oleh orang-orang yang dapat dirasakan dekat dan dikenali oleh pembaca, karena mereka adalah manusia yang merasakan emosi yang sama. Bird, misalnya, adalah seorang ayah yang berduka, seorang duda yang berduka yang ingin menjaga perdamaian sampai tidak mungkin lagi, dan ketika saatnya tiba dia melakukan tindakan yang benar-benar biadab, menggorok leher dan menghancurkan tengkorak.

Tindakan penyiksaan ritual lainnya adalah kekejaman yang tak terlukiskan, namun mereka tidak pernah ditentang karena itu milik tradisi. Persepsi tentang kekerasan yang secara inheren manusiawi menjadikan novel ini sekaligus historis, dan sangat modern.

3 Boyden menunjukkan bahwa dunia karakternya tidak jauh berbeda dari dunia kita. Ambiguitas dan kesembronoan juga merupakan bagian dari penggambaran kemanusiaan Boyden dan Christophe, yang menilai cara hidup Huron tidak dapat diterima secara moral, harus mengakui bahwa Inkuisisi juga memainkan perannya sendiri dalam kekerasan manusia; di sisi lain, dia curiga terpesona oleh Bird dan kecantikan Snow Falls.

Orenda datang hampir setahun setelah gerakan Idle No More sosial dan lingkungan menarik perhatian orang Kanada pada fakta bahwa, sementara tanah Kanada dibagi dengan penduduk aslinya, Kanada seperti Amerika Serikat memiliki sejarah yang panjang dan memalukan. merampas dan meremehkan mereka. Seperti yang biasanya dilakukan oleh banyak penulis Pribumi Amerika Utara lainnya (lihat N.

Scott Momaday dalam House Made of Dawn , atau The Ancient Child ) Boyden secara obsesif kembali ke asal-usul Ojibwe dan ke suara kolektif penduduk asli, misalnya membingkai masing-masing dari tiga bagian novel. dengan keluh kesah singkat saat Pribumi masih memiliki “orenda” dan saat tanah ini menjadi milik mereka.

4 Dengan demikian, novel ini dianggap sebagai kesaksian yang akurat dan tepat dari momen ketika budaya Kristen dan Pribumi berbenturan hingga tidak bisa kembali lagi, dan upaya untuk mendamaikan masa lalu dan masa kini dari paradoks utama Kanada.

Wawancara

Anne Garrait-Bourrier (AGB): Pertanyaan pertama adalah tentang novel terbaru Anda dan judulnya The Orenda (seperti yang Anda tahu itu diterjemahkan dalam bahasa Prancis dengan metafora « Dans le grand cercle du monde ») tetapi dapatkah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang “orenda”, kekuatan hidup ini?

Joseph Boyden (JB): “Orenda” adalah kata Iroquois, Huron dan Iroquois…Huron dikenal sebagai Wendat dan Iroquois menyebut diri mereka Haudenosaunee…orang-orang ini menyebut diri mereka sendiri. Tapi “orenda” adalah kepercayaan bersama atau sistem kepercayaan saya kira Anda akan mengatakan …

bahwa dalam agama Kristen semua manusia memiliki jiwa dan roh … dan pada dasarnya “orenda” itu juga kecuali bahwa penduduk asli percaya bahwa tidak hanya manusia yang memiliki kekuatan hidup atau roh matahari tetapi segala sesuatu di dunia fisik memilikinya apakah itu binatang, atau pohon, atau badan air, atau batu yang keluar dari tanah … semuanya memiliki kekuatan hidup sendiri dan cocok dengan gambaran yang lebih besar. Manusia hanyalah satu bagian dari kekuatan hidup ini, dan kita tidak berada di puncak rantai makanan, kita hanya satu rantai dalam mata rantai besar.

AGB: Bagaimana hubungannya dengan novel Anda?

JB: Nah itu judul novelnya untuk kalian ketahui di situlah benturan dua budaya yaitu budaya Kristen Eropa dan budaya Pribumi… ada tokoh bernama Christophe di novel itu, dia adalah seorang pendeta; dan dia ingin terhubung dengan orang-orang Huron yang tinggal bersamanya sehingga mereka berbicara, dan suatu hari Bird, orang lain, mengemukakan ini… berbicara tentang “orenda” dan Christophe sangat bersemangat tentang itu dan kemudian Bird menjelaskan bahwa semuanya di alam memiliki “orenda” dan saat itulah Christophe berkata “tidak, itu tidak mungkin benar, hanya manusia yang dapat memiliki jiwa” dan itu adalah titik benturan ikonik, secara tematis.

AGB: Dan secara budaya.

JB : Ya.

AGB: Beberapa jurnalis mengatakan bahwa novel Anda sebenarnya untuk dibaca dalam terang Gerakan Idle No More. Di Prancis kita tidak tahu banyak tentang gerakan politik ini? Bisakah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang itu dan tentang hubungan pribadi Anda dengannya?

JB: Idle No More… ini adalah perluasan Amerika Utara dan gerakan pribumi mendunia yang dimulai beberapa tahun lalu di Kanada. Pemerintah federal kami saat ini memandu banyak undang-undang lingkungan yang melindungi lingkungan, dan negara pertama dan kemampuan penduduk asli untuk memanfaatkan lingkungan itu sehingga orang-orang mulai bersama melalui media sosial untuk memulai dan menciptakan gerakan politik, gerakan sosial dan politik di antara banyak orang. anak muda, anak muda asli di seluruh Amerika Utara yang sangat menarik.

AGB: Kebanyakan perempuan, gerakan feminis?

JB : Tidak… meskipun empat wanita yang memulainya, empat wanita asli Kanada, tapi ya itu tidak terlalu feminis menurut saya… ini lebih merupakan gerakan lingkungan dan sosial…

AGB: Novel Anda berlatarkan abad ke-17, tetapi ketika kami membacanya, ada perasaan bahwa novel itu membahas tema-tema yang sangat modern: balas dendam, kekerasan, rasisme. Bisakah itu juga dianggap sebagai perumpamaan tentang manusia dan tentang ketidakmampuan manusia untuk berkembang?

JB : Ya… Yah… Saya bukan orang yang menulis novel dan berkata “ini tentang apa”… Saya ingin novel ini lebih terbuka dan saya ingin pembaca membuat keputusan itu… tapi yang pasti saat saya menulis ini novel Saya mulai menyadari bahwa meskipun itu sejarah itu berurusan dengan banyak masalah kontemporer… apakah itu imigrasi, bagaimana kita memperlakukan satu sama lain selama masa perang… ekonomi… semua ini ada di novel dan saya juga menyadari bahwa melihat ke belakang pada saat-saat bersejarah yang sangat saya nikmati, bahwa mereka semua memiliki satu atau dua atau tiga pesan kontemporer… dan hal semacam itu secara alami muncul dalam penulisan The Orenda .

AGB: Proyek Anda awalnya diumumkan sebagai trilogi, apakah Anda berencana memperluas proyek penulisan Anda; dan jika demikian, apakah itu lebih historis atau lebih terkait dengan masa kini?

JB : Awalnya itu akan menjadi trilogi, lalu saya menyadari itu akan menjadi kwintet, itu akan menjadi siklus lima novel… Beberapa di antaranya bersejarah, beberapa di antaranya kontemporer… Itu akan menjadi 500 ratus tahun tentang keluarga imajiner… sejarah keluarga Burung.

AGB: Bisakah Anda memberi tahu kami lebih banyak tentang novel Anda berikutnya….atau tidak terlalu cepat?

JB: Itu akan menjadi pendamping The Orenda dan akan berurusan dengan sejarah dan kontemporer… di buku yang sama…

AGB: Hebat… seperti perpaduan… Sepertinya Anda adalah orang yang cukup ceria yang menulis tentang subjek yang sangat serius. Apakah itu yang disebut Louise Erdrich sebagai “humor bertahan hidup”?

JB: Ya Louise sebenarnya adalah teman yang baik… dan saya pikir begitu Anda… Anda tahu saya tidak perlu banyak mengeluh… Saya orang yang sangat beruntung dengan pembawa tulisan yang sangat baik… dan istri yang cantik serta rumah di New Orleans jadi… tapi yang pasti ketika saya melihat banyak teman saya dan banyak orang Pribumi, belum tentu seberuntung itu dan dalam beberapa hal saya ingin berbicara untuk mereka juga.

Karya Penulis Terkenal Serta Sastrawan Margaret Laurence – Margaret Laurence adalah salah satu penulis paling terkenal dan produktif dalam sejarah sastra Kanada. Prestasinya termasuk novelnya yang terkenal The Stone Angel (1964) dan A Jest of God (1966).

Dia telah memenangkan banyak penghargaan seperti beberapa Penghargaan Gubernur Jenderal, Companion of the Order of Canada, dan dinobatkan sebagai Tokoh Sejarah Nasional pada tahun 2016. Teruslah membaca untuk mempelajari tentang biografi Margaret Laurence, karya-karyanya, dan banyak lagi.

Karya Penulis Terkenal Serta Sastrawan Margaret Laurence

canauthors – Pada tanggal 18 Juli 1926, Margaret Laurence lahir di Manitoba, Kanada. Ibunya meninggal saat dia berusia 4 tahun, dan ayahnya meninggal saat dia berusia 9 tahun. Laurence tinggal bersama kakeknya hingga tahun 1944, dan selama itu dia menulis novel pertamanya The Land of Our Father (1939). Dia baru berusia tiga belas tahun.

Pada tahun 1944, Laurence kuliah di United College, University of Manitoba. Laurence belajar bahasa Inggris dan sudah menerbitkan puisinya di publikasi Universitas, The Manitoban . Ketika Laurence pertama kali menerbitkan puisi di The Manitoban , dia menggunakan nama samaran Steve Lancaster, berdasarkan WWII Lancaster Bomber!

Saat di sekolah, Laurence juga menemukan Injil Sosial, sebuah gerakan Sosialis Kristen, di mana dia tetap menjadi anggota aktif sepanjang hidupnya. Dia juga bekerja sebagai editor rekanan untuk jurnal sastra United College, Vox . Pada saat Laurence lulus, dia telah menerbitkan 18 puisi dan 3 cerita pendek.

Ketika Laurence meninggalkan universitas, dia mulai bekerja untuk The Westerner diikuti dengan karir di The Winnipeg Citizen , sebuah surat kabar independen. Saat bekerja untuk surat kabar, dia fokus terutama pada resensi buku, masalah sosial, dan masalah politik.

Pada tahun 1949, Laurence dan suaminya Jack Fergus Laurence pindah ke Inggris. Pada tahun 1950, mereka pindah ke British Somaliland dan kemudian ke Gold Coast, sebuah koloni Inggris, pada tahun 1952. Laurence mengagumi Afrika dan terinspirasi oleh tradisi lisan Somalia. Ia mulai menulis buku terjemahan puisi dan cerita rakyat berjudul A Tree for Poverty: Somali Poetry and Prose (1954). Tulisannya juga menunjukkan kesadarannya akan masalah etika di balik orang kulit putih yang tinggal di negara kolonial.

Pada tahun 1957, Laurence, suaminya, dan dua anak kecil mereka pindah ke Vancouver. Di sini dia mulai menulis novelnya yang paling terkenal, The Stone Angel . Dia tetap di Kanada sampai dia menceraikan suaminya dan pindah ke London, Inggris pada tahun 1962.

Baca Juga : Penulis Terkenal The handmaid Dari Margaret Atwood

Selama di Inggris, Laurence menulis A Jest of God , yang kemudian menginspirasi film tersebut Rachel, Rachel (1968). Pada tahun 1969, Laurence menjadi penulis-in-residence Universitas Toronto dan pindah ke Lakefield, Ontario. Antara 1971 dan 1973, Laurence menghabiskan musim panasnya menulis The Diviners (1974) di Sungai Otonabee. Antara 1981 dan 1983, Laurence adalah Rektor Universitas Trent.

Pada tahun 1987, Laurence bunuh diri dengan overdosis obat. Dia telah didiagnosa menderita kanker paru-paru setahun sebelumnya dan tahap perkembangan kankernya sudah sangat lanjut dan menyebar ke organ lainnya.

Karya Sastra oleh Margaret Laurence

Margaret Laurence adalah seorang penulis yang produktif dan berprestasi. Sebagian besar novel dan cerita pendeknya berlatar di kota fiksi Kanada bernama Manawaka. Dia menulis novel, kumpulan cerita pendek, buku anak-anak, dan buku non-fiksi. Di bawah ini adalah eksplorasi beberapa karya sastra oleh Margaret Laurence.

Pada tahun 1964, Laurence menerbitkan The Stone Angel . Ini mengikuti kisah Hagar Currie Shipley dan diriwayatkan pada alur cerita paralel: dulu dan sekarang. Pertunjukan tersebut berfokus pada Hagar yang berusia 90 tahun yang merenungkan kehidupan, kematian, dan kehilangannya. Novel ini mengikuti tema kebanggaan, kontrol, penuaan, dan kebencian. Ini juga sangat berfokus pada perjuangan kewanitaan dan dampak penuaan pada wanita. Malaikat Batu diakui sebagai salah satu novel terbaik yang ditulis dalam sejarah sastra Kanada dan bahkan menjadi bagian dari kurikulum sekolah Kanada.

Betapa menjengkelkannya aku harus meraih tangannya, membiarkannya menarik gaunku melewati kepalaku, melepaskan korsetku dan menanggalkannya dariku, dan membuatnya melihat daging bengkak urat biruku dan segitiga berbulu yang masih menyatakan dengan desakan gila a kewanitaan yang tidak ada.” (Bab 2)

Hagar, pada usia 90 tahun, membutuhkan bantuan untuk mendandani dan melepas pakaian dari menantu perempuannya, Doris. Hagar kesal dan malu dengan tubuh telanjangnya yang menurutnya sudah tidak seperti dulu lagi. Dia malu dan tidak bisa mengenali tubuhnya yang menua. Di sini, Hagar bergumul dengan harga dirinya.

A Jest of God (1966)

A Jest of God ditulis pada tahun 1966 dan mengikuti kisah Rachel Cameron, seorang guru sekolah, dan perselingkuhannya yang hanya berlangsung selama musim panas, tetapi memengaruhi seluruh hidupnya. Novel ini mengikuti tema kewanitaan, penuaan, dan keibuan serta konsekuensi tindakan terhadap seluruh hidup seseorang. Ada rasa jebakan yang dirasakan protagonis dalam hidupnya dan lingkungan tempat tinggalnya dan Rachel harus memahami dirinya sendiri di sepanjang novel.

Saya selalu menyisir rambut saya seratus sapuan. Saya tidak bisa berhasil menghindari mata saya di cermin. Wajah bersudut sempit itu menatapku, mata abu-abunya terlalu lebar untuk itu. Saya tidak terlihat tua. . . Atau apakah saya melihat wajah saya dengan salah?” (Bab 1)

Meski baru berusia 34 tahun, Rachel sudah mulai merasa minder dengan usianya. Di sini dia menganalisis wajahnya dan khawatir kecantikannya tidak akan bertahan lama. Itu menjadi obsesi dan sumber ketegangan yang besar bagi Rachel di sepanjang novel. A Jest of God memenangkan Penghargaan Gubernur Jenderal pada tahun 1966.

A Bird in the House (1970)

A Bird in the House adalah kumpulan cerita pendek yang mengikuti Vanessa Macleod, seorang penulis. Itu mengikutinya saat dia tumbuh dewasa dan merefleksikan masa kecilnya. Masa lalu dan masa kini menjadi kabur, dan tidak pernah dipahami apakah Vanessa yang lebih tua atau Vanessa yang lebih muda yang mampu memahami situasi yang dia hadapi. Kumpulan cerita pendek dikatakan semi-otobiografi dan mengeksplorasi identitas baik pada tingkat pribadi dan tingkat nasional. Ini berisi tema-tema seperti agama, tragedi, dan iman.

Pada kesempatan-kesempatan ini, ibu saya selalu berkata, ‘Apakah menurutmu kami sedang mengajarkan penipuan pada anak?’ Dan Bibi Edna selalu menjawab, ‘Tidak, hanya mempertahankan diri.'” (Suara Nyanyian)

Agama merupakan tema penting dalam cerpen A Bird in the House . Dalam kutipan ini, ibu dan bibi dari protagonis Vanessa sedang mendiskusikan apakah tindakan mereka adalah dosa penipuan atau hanya masalah bertahan hidup. Ambiguitas agama umumnya dapat ditemukan dalam teks.

Karya Sastra Lainnya

Margaret Laurence juga dikenal dengan banyak buku anak-anak seperti Jason’s Quest (1970), Six Darn Cows (1979), dan The Olden Days Coat (1979).

The Olden Days Coat diadaptasi menjadi film televisi Kanada yang disiarkan pada tahun 1981. Buku Laurence tidak pernah memenangkan penghargaan apa pun, tetapi versi TVnya memenangkan Penghargaan Bijou untuk Drama Televisi Terbaik Di Bawah 30 Menit.

Laurence juga menulis banyak karya non-fiksi termasuk The Prophet’s Camel Bell (1963) yang merupakan otobiografi waktu Laurence di British Somaliland dan memoarnya tahun 1989, Dance on the Earth: A Memoir (1989). Dia juga menulis buku esai berjudul Heart of a Stranger (1976).

Gaya Penulisan Margaret Laurence

Ada banyak karakteristik utama yang dapat ditemukan di seluruh karya Laurence yang membuatnya menonjol. Faktor penting adalah fokus Laurence pada Realisme .

Realisme adalah gerakan sastra yang berasal dari abad ke-19 yang berfokus pada kehidupan sehari-hari, situasi, dan peristiwa orang sehari-hari. Situasi dan peristiwa yang masuk akal dalam kehidupan nyata.

Salah satu aspek dari realisme Laurence adalah penggunaan ucapannya yang biasa. Daripada menulis secara formal dan akademis, Laurence berfokus pada bagaimana orang berbicara dalam kehidupan sehari-hari. Hal ini memungkinkan teks tampak lebih personal, relatable, dan menyenangkan bagi audiens yang lebih luas.

‘Kau tidak pernah peduli pada kuda hidup, Hagar,’ katanya suatu kali. ‘Tapi ketika Anda melihat mereka meletakkan di atas kertas di mana mereka tidak bisa menjatuhkan kotoran, maka itu bagus, eh? Nah, pertahankan kuda kertas berdarahmu. Saya akan segera memiliki apa-apa di dinding saya.'” (Bab 3, Stone Angel)

Perhatikan bagaimana Laurence menggunakan bahasa sehari-hari seorang Candian yang hidup di tahun 1960-an. Ini adalah percakapan normal antara dua karakter.

Aspek terakhir dari tulisan Laurence yang membuat karyanya begitu penting bagi sastra Candian adalah penggunaan kota fiksi Kanada, Manawaka, sebagai latar untuk banyak novel dan cerita pendeknya. Dengan menempatkan cerita secara tegas di kota Kanada, dia menandai novelnya sebagai karakter Kanada . Ini memungkinkan mereka untuk menyesuaikan diri dengan tradisi sastra Candian.

Penulis Terkenal The handmaid Dari Margaret Atwood – The Handmaid Pada tahun 1980 , lima tahun sebelum ‘s Tale diterbitkan, penulis Kanada Margaret Atwood tampil di sebuah festival puisi di Portland, Oregon, ketika perjalanannya terganggu oleh bencana alam: Gunung St. Helens, di dekat Negara Bagian Washington, mulai meletus untuk kedua kalinya musim semi itu.

Penulis Terkenal The handmaid Dari Margaret Atwood

canauthors – Gumpalan abu vulkanik dan gas membumikan semua penerbangan di Portland, dan dengan kereta yang dipesan juga, Atwood bergabung dengan penyair Carolyn Forché untuk menemukan rute ke luar kota.

Pasangan itu akhirnya berkendara ke selatan ke San Francisco, dan selama 11 jam perjalanan dengan mobil, Forché memberi tahu Atwood tentang kengerian yang dia saksikan sebagai rekan Guggenheim selama menjelang perang saudara di El Salvador: kekerasan seksual, laki-laki disimpan di kandang, penyiksaan, regu kematian. Apa yang terjadi di sana, katanya kepada Atwood, sebagian besar tidak dilaporkan.

Percakapan itu terjadi pada saat yang sangat penting dalam kehidupan menulis Atwood. Empat tahun sebelumnya, dalam sebuah esai berjudul “On Being a Woman Writer”, Atwood tersinggung dengan gagasan bahwa membuat seni datang dengan beban tanggung jawab politik. Keterlibatan aktif dalam gerakan tertentu “mungkin baik untuk gerakan tersebut,” tulisnya dengan datar, “tetapi belum dapat dibuktikan bahwa itu baik untuk penulisnya.” Namun, pada tahun 1980, dia mempertimbangkan kembali keyakinannya.

Baca Juga : Penulis Kanada Terbaik Saat Ini

Perjalanan mobilnya dengan Forché menghasilkan terobosan kreatif bagi kedua wanita tersebut: Atwood membantu Forché menemukan agen untuk buku puisinya yang tidak diterbitkan yang mendokumentasikan El Salvador , Negara di Antara Kita .

Dan Forché tampaknya membantu Atwood memantapkan cita-cita yang terus dia perjelas sepanjang kariernya. Setahun kemudian, Atwood berpidato di Amnesti Internasional di mana dia bersaksi dengan penuh semangat tentang keharusan artis untuk terlibat dalam masalah politik.

“Materi semacam itu masuk ke dalam karya seorang penulis,” katanya, “bukan karena penulis itu sadar atau tidak secara politis, tetapi karena seorang penulis adalah pengamat, saksi, dan pengamatan semacam itu adalah udara yang dihirupnya.”

Dalam lima tahun antara letusan Gunung St. Helens dan penerbitan The Handmaid’s Tale , Atwood mengasah gagasan literatur kesaksian ini, yang berpuncak pada novelnya yang paling kuat dan bertahan lama.

Diceritakan oleh Offred—salah satu dari banyak pelayan wanita berpakaian merah yang ditangkap, dipenjara, dan dipaksa untuk melahirkan anak-anak komandan elit di Republik Gilead yang teokratis dan patriarkal—novel spekulatif ini menjadikan Atwood sebagai penulis yang dapat membingkai ulang dunia dengan cara yang memabukkan. mode mendesak.

Sejarah, seperti yang dia katakan kepada saya dalam sebuah wawancara musim panas ini , ditarik dari narasi orang-orang yang hidup untuk menceritakannya—atau “sampai orang lain menguasainya dan memutar kepalanya” dan suara-suara yang diperangi itu, yang entah bagaimana menghindari penindasan, adalah orang yang ingin dia dengar dan bagikan.

Kisah Offred menggambarkan rezim totaliter di Amerika masa depan,tetapi itu juga narasi tentang seorang wanita tak berdaya yang mempelajari bahasa apa yang berharga—memahami bahwa dia dapat mengubahnya menjadi penegasan keberadaannya dan, dia berharap, kekuatan perlawanan.

Mengingat betapa cepatnya The Handmaid’s Tale melambungkan Atwood menjadi bintang sastra global, mudah untuk melewatkan karya di lapangan yang membahas apa yang oleh banyak orang (atas keberatan Atwood) segera diberi label “fiksi ilmiah”, yang menunjukkan jaraknya dari peristiwa nyata. Kisah Offred adalah fiksi, tetapi fiksi itu ditambal dari kejahatan nyata terhadap kemanusiaan tindakan berani scrapbooking kreatif oleh seorang penulis yang meneliti dan menggunakan kembali kekejaman saat dia menemukan cara memanfaatkan literatur kesaksian untuk dirinya sendiri.

Dalam proses membangun distopia yang sangat masuk akal, Atwood mengumpulkan berkotak-kotak kliping berita yang merinci penyalahgunaan kekuasaan : Keputusan Nicolae Ceauşescu 770, yang membatasi kontrasepsi di Rumania; wajib militer tahanan di Uni Soviet untuk bekerja di tambang uranium; penamaan budak setelah penindas mereka; penculikan anak-anak pribumi oleh Child Welfare League of America.

Dia membaca, dan dia memotong, dan dia menyatukan ceritanya. Novel mengambil pepatah lama “Itu tidak bisa terjadi di sini” dan membalikkannya. Sudah, Atwood menegaskan, tidak persis seperti ini.

Penulis adalah saksi mata dan saksi-saya, orang yang mengalami pengalaman pribadi dan orang yang menjadikan pengalaman pribadi bagi orang lain.

Tiga puluh empat tahun kemudian, saat dia mendekati usia 80, Atwood mengunjungi kembali Gilead pada saat di era #MeToo ketika wanita turun ke jalan dengan kostum pelayan wanita, mengadopsi jubah merah sebagai lambang protes.

Sebuah gerakan telah menyapu dirinya, meskipun dia tidak berniat untuk menulis untuk satu: The Handmaid’s Tale menolak untuk mendukung cita-cita solidaritas feminis atau penyatuan korban, yang menampilkan faksi matriarkal dari bibi berjubah coklat yang secara brutal menegakkan perbudakan reproduksi. .

Atwood menempatkan salah satu wanita itu, Bibi Lydia — penindas wanita berpangkat tertinggi di Gilead yang dijelaskan oleh Offred dalam The Testaments , semacam sekuel yang dibuat 15 tahun kemudian. Dalam novel, yang menurut Atwood mungkin adalah yang terakhir, Lydia adalah saksi utama berdirinya rezim. Dalam pilihan penulis untuk fokus pada sosok tersangka ini tampaknya ada peringatan: Terlepas dari nilainya, tindakan kesaksian patut dituntut dicermati.

“Percaya semua wanita? Wanita schwomen saya tidak berpikir Anda harus percaya semua apa pun, ” Atwood baru-baru ini mengatakan kepada People majalah .
“Lebih berguna untuk mengatakan dengarkan semua wanita dan menanggapi apa yang mereka katakan dengan cukup serius untuk benar-benar melakukan penyelidikan.”
Saksi yang dia gambarkan dalam fiksinya bukanlah penyelamat mereka adalah (atau berharap menjadi) penyintas, orang-orang yang dibatasi dan dikompromikan oleh keadaan, dan sangat layak untuk didengarkan karena alasan itu.

Perjanjian menyoroti fakta ini dengan mengajukan tuntutan yang lebih berat daripada pendahulunya—bahwa pembaca menempatkan diri mereka di kursi penindas, bukan salah satu yang ditaklukkan.

“Bagaimana saya bisa berperilaku begitu buruk, begitu kejam, begitu bodoh? Anda akan bertanya, ”Bibi Lydia menulis kepada audiens khayalannya dalam kisahnya tentang perannya dalam pendirian Gilead.

“Kamu sendiri tidak akan pernah melakukan hal seperti itu! Tapi Anda sendiri tidak akan pernah harus melakukannya. Namun, selama ini, dia telah menyimpan kuitansi—catatan yang dia andalkan untuk membuktikan dirinya lebih dari sekadar kolaborator oportunistik.

Gagasan bahwa Anda dapat menantang sistem kekuasaan dengan memberikan suara kepada yang tidak bersuara secara kreatif menggembleng Atwood sejak dini.
Melewati gerakan politik, dia tertarik pada mitos. Dalam “Circe/Mud Poems” dari koleksinya tahun 1974, You Are Happy , dia membayangkan The Odyssey dari perspektif Circe, dan dengan melakukan itu, menunjukkan betapa tipisnya sketsa karakter wanita sastra klasik.

“Saya mencari sebagai gantinya,” pikir narator, “untuk yang lain / … orang-orang yang telah melarikan diri dari ini / mitologi dengan hampir tidak ada nyawa mereka.” Kisah mereka memohon untuk diceritakan.

Setahun setelah pertemuannya dengan Forché, Atwood beralih ke cobaan yang lebih tepat waktu di dunia yang dilihatnya penuh dengan bahaya.

Dia menerbitkan novel gelap sarat simbol, Bodily Harm , tentang seorang jurnalis Kanada yang sembuh dari kanker payudara yang akhirnya menjadi tahanan politik di penjara Karibia. Mulai lebih luas dalam kumpulan puisi di tahun yang sama, Kisah Nyata , dia menguji gagasan literatur kesaksian.

Ekspresi bebas, dan pengekangannya, adalah tema yang berulang, dengan cara yang memprediksi penciptaan Gilead. Dalam puisi “Torture”, Atwood menulis tentang seorang wanita tawanan dengan wajah dijahit, mulutnya tertutup “ke lubang seukuran sedotan”, yang dilepaskan dan dikembalikan ke jalanan sebagai “simbol bisu”.

Pencurian kemampuan wanita untuk berkomunikasi menjadi pesan mengerikannya sendiri, sebuah peringatan bagi pelanggar potensial lainnya. Dalam “Christmas Carols”, Atwood menggunakan sosok Perawan Maria, “ibu ajaib, dengan warna biru / & putih, di atas tumpuan itu, / sempurna & utuh”, untuk mengungkap perbedaan antara apa yang dilihatnya sebagai pemujaan Kristen terhadap kekuatan lambang keibuan dan realitas sejarah penderitaan wanita hamil.

Dalam puisi-puisi ini, Atwood mencari ruang untuk ditempati antara saksi dan fantasis. Dalam “Notes Towards a Poem That Can Never Be Written,” yang didedikasikan untuk Forché, Atwood mempertimbangkan ketegangan yang melekat dalam pencariannya, sadar bahwa hal itu membuka dirinya untuk dikritik.

“Di negara ini Anda bisa mengatakan apa yang Anda suka,” tulisnya, tetapi “di tempat lain, puisi ini bukanlah penemuan. Di tempat lain, puisi ini membutuhkan keberanian.

Di tempat lain, puisi ini harus ditulis / karena penyairnya sudah meninggal.” Dia mencoba untuk berasumsi sambil mengakui kecanggungannya peran sebagai teman bicara bagi orang-orang yang tidak mampu berbicara, yang ceritanya dia anggap penting. “Kesaksian” adalah sebuah beban, “adalah apa yang harus kamu tanggung.”

Puisi kesaksian , Forché berpendapat, berasal dari Holocaust, di mana ia mengasumsikan kehadiran pembaca masa depan: Kesaksian semacam itu lebih dari sekadar menyatakan apa yang terjadi itu menuntut agar pembaca mengakui bahwa itu memang terjadi.

Pada tahun 1980, Atwood memberikan kuliah di Universitas Dalhousie di mana dia menegaskan poin ini, kontrak diam antara penulis dan penonton: “ Ikutlah dengan saya , penulis berkata kepada pembaca.

Ada sebuah cerita yang harus saya ceritakan kepada Anda, ada sesuatu yang perlu Anda ketahui . Penulis adalah seorang saksi mata dan saya-saksi, orang yang kepadanya pengalaman pribadi terjadi dan orang yang menjadikan pengalaman itu pribadi bagi orang lain.”

Offred, karakter fiksi di dunia yang merupakan ekstrapolasi tren sejarah modern yang drastis tetapi logis dapat bersaksi tentang penindasan yang tidak bisa dilakukan Atwood.

Seperti penulisnya, Offred tampaknya menyadari bahwa tindakannya menyaksikan Gilead bergantung pada keberadaan orang lain, siapa pun yang terbukti bahwa ceritanya tidak hanya perlu diceritakan, tetapi juga didengar .

Dia menghargai kata-kata Latin yang dia temukan tertulis di dalam lemari di kamarnya, meskipun dia belum memahaminya. “Saya senang merenungkan pesan ini,” pikirnya. “Saya senang mengetahui bahwa pesan tabu [ini] berhasil disampaikan, setidaknya kepada satu orang lain, terdampar di dinding lemari saya, dibuka dan dibaca oleh saya.”

Menolak bahkan tingkat agensi terkecil dia tidak dapat memilih dengan siapa dia berhubungan seks, di mana dia tinggal, apa yang dia kenakan, apa yang dia makan untuk sarapan Offred merespons dengan mengamati setiap detail di sekitarnya, membayangkan bahwa dia melakukannya untuk sebuah pendengar masa depan.

Saat dia mengungkap kedangkalan kekejaman Gilead, pengatalogannya tentang realitasnya juga menegaskan bahwa dia masih seorang manusia, dan orang yang berharap ceritanya tidak akan mati bersamanya.

Penulis Kanada Terbaik Saat Ini – Kanada terkenal dengan keragaman, keserbagunaan, keramahtamahan, olahraga, film, makanan, budaya, atraksi, pariwisata, pendidikan, ilmuwan, dan peningkatan kualitas hidup.

Penulis Kanada Terbaik Saat Ini

canauthors – Apakah Anda tahu Kanada adalah rumah bagi beberapa penulis terbaik dalam berbagai genre? Ya, ini benar! Berikut adalah daftar sepuluh penulis Kanada teratas yang akan Anda hargai atas kontribusinya. Baca terus!

Joseph Boyden

Joseph Boyden terkenal dengan buku-bukunya yang menginspirasi, termasuk sastra klasik. Boyden adalah salah satu penulis Kanada terbaik dengan jutaan penggemar di seluruh dunia, berkat bakat dan keterampilan uniknya yang membawa pesona dunia sastra.

Orenda adalah novel terbaik Boyden yang telah memenangkan banyak penghargaan Kanada, dan Internasional, termasuk bacaan Kanada edisi 2013. Boyden juga memenangkan penghargaan novel terbaik untuk bukunya “Three Day Roads” pada tahun 2006. Selain itu, Scotiabank Giller memberikan penghargaan “Through Black Spruce” sebagai buku terbaik, menjadikan Boyden pelopor penulis Kanada pada tahun 2021.

Miriam Toews

Miriam Toews adalah seorang penulis Kanada yang menginspirasi yang telah menulis banyak buku dan novel. Namun, cerita Toew “Semua kesedihan kecilku” dan “Kebaikan yang Rumit” adalah yang paling populer di kalangan pembaca.

Baca Juga : Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca

Semua kesedihan kecilku adalah buku yang berbicara tentang bunuh diri Toew, dan penulisnya memiliki potret kesedihan dan trauma manusia yang luar biasa. Oleh karena itu, novel wajib dibaca oleh para pecinta realita karena mengandung pelajaran hidup.

Selain itu, penulis telah memenangkan banyak penghargaan untuk karyanya yang luar biasa, termasuk penghargaan Fiksi terbaik dari Gubernur Jenderal dan penghargaan Findley. Jika Anda menyukai fiksi klasik, buku dan novel Toews wajib dibaca untuk Anda.

Heather O’Neill

Heather O’Neill yang berbasis di Montreal adalah salah satu penulis Kanada paling populer yang mendapatkan nama untuk karya sastra. Novel Heather “Ninabobo untuk penjahat kecil” memenangkan penghargaan terbaik untuk bacaan Kanada tahun 2007.

Buku Heather tidak hanya memenangkan kompetisi, tetapi juga menjadi novel terkenal di seluruh dunia. Buku itu juga memenangkan hadiah terbaik Hugh MacLennan untuk fiksi. Penulis yang diakui secara internasional telah menulis beberapa buku terlaris berkat tulisannya yang melodramatis dan bergaya teatrikal.

Jordan Tannahill

Semua orang mengenal Jordan Tannahill sebagai dramawan muda paling populer dan berprestasi. Tannahill adalah penulis dan pembuat film paling terkenal di Kanada. Seni Toronto Star dan CBC telah memberi Tannahill seniman paling luar biasa di Amerika Utara. Buku-buku Jordan harus dibaca, dan film-filmnya layak untuk ditonton.

Tarek Riman

Tarek Riman adalah pengusaha muda, pendiri digital marketing agency, dan pakar SEO dengan tingkat keberhasilan yang lebih tinggi. Meskipun orang-orang menyukai fiksi klasik, novel, dan buku sosial, buku-buku Tarek Riman adalah landasan bagi bisnis, perusahaan, agen pemasaran digital, pemilik eCommerce, dan perusahaan teknologi yang ingin mendapatkan hasil maksimal dari operasi mereka menghasilkan laba atas investasi (ROI) yang lebih tinggi ).

Selain itu, Riman adalah penulis buku terlaris dari berbagai buku, termasuk “cara SEO”, “Camino Within”, “Panduan Pemula untuk Pemasaran Penelusuran Berbayar”, dan “Rahasia untuk Memanfaatkan Analytics”.

Buku-buku ini telah membantu ratusan perusahaan di seluruh dunia untuk mengoptimalkan strategi digital mereka, membangun merek, reputasi online, dan mengarahkan lalu lintas berkualitas ke situs web mereka. Pemuda Kanada ini terus menjadi inspirasi bagi orang-orang yang ingin berkembang di dunia digital.

Douglas Coupland

Douglas Coupland adalah salah satu penulis top Kanada pada tahun 2021, berkat gaya dan penguasaannya yang unik atas fiksi, novel, dan cerita pendek. Pembaca di seluruh dunia menganggap Coupland, master genre misteri.

Meskipun Coupland telah menulis banyak buku, bukunya yang paling terkenal dan terlaris adalah “Generasi X”, yang menyoroti keragaman budaya, trauma manusia, dan misteri, memberikan pengalaman yang mendebarkan kepada pembaca.

Thomas King

Thomas King adalah salah satu penulis Kanada paling populer yang terkenal dengan novel, cerita pendek, dan esainya yang luar biasa. King memiliki bakat serbaguna karena dia juga mendapatkan nama dalam penulisan skenario dan fotografi.

Thomas King adalah pembela hak orang Aborigin di Amerika Utara. Sebagian besar ceritanya menampilkan masalah yang dialami masyarakat adat di Kanada. Satu hal yang membuat King unik dari yang lain adalah perpaduan narasi barat klasik dengan karakter lucu dan gaya penulisan informal.

Omar El Akkad

Omar El Akkad telah memenangkan banyak penghargaan untuk novel pasca-apokaliptiknya “Perang Amerika”, yang telah menginspirasi pembaca muda di Amerika Utara. Buku ini dengan indah menampilkan dan memotret Perang Saudara Amerika kedua pada tahun 2074. Selain itu, Omar El Akkad adalah jurnalis pemenang penghargaan yang terkenal dengan kolom, esai, dan pelaporannya yang diakui secara kritis.

Ashley Audrain

Ashely Audrain adalah seorang penulis, penulis, dan novelis muda Kanada yang terkenal dengan karya klasiknya “The Push”, sebuah kisah menegangkan tentang trauma dan kesedihan ibunya. Novel thriller akan membuat Anda tetap di ujung kursi, dan Anda akan ingin membacanya lagi dan lagi. Selain itu, Audrain sedang menulis sekuel dari Push, yang judulnya adalah “The Whispers”.

Angelique Lalonde

Angelique Lalonde , lahir di British Columbia, adalah penulis Glorious Frazzled Beings yang memenangkan penghargaan Giller Prize 2021. Cerpen Lalonde tidak hanya menginspirasi tetapi juga menggetarkan bagi pembaca muda, menjadikannya salah satu penulis terbaik di tahun 2021. Kami merekomendasikan untuk membaca cerpen “Pooka”, yang telah memenangkan Hadiah Perjalanan 2019.

Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca – Kanada ialah negara yang terpopuler dengan keramahan, keberagaman, olahraga, dan tentunya, sirup maple-nya! Bersamaan dengan semua kontributor paling bernilai ini, Kanada sudah memberikan dunia beberapa penulis sangat hebat yang perlu Anda baca.

Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca

canauthors – Di bawah ini merupakan tabel penulis Kanada populer yang hendak membuat Anda menghargakan sastra Kanada sedikit lebih bagus.

Margaret Atwood

Atwood adalah penulis terpopuler tak hanya di Kanada tapi dikenali karena kreasinya secara global. Ia sudah dianugerahkan Booker Prize, Scotia Bank Giller Prize, Arthur C. Clarke Award dan Princess of Asturias Award untuk sastra. Novelnya The Handmaid’s Tale memenangi Penghargaan Arthur C. Clarke, Penghargaan Gubernur Jenderal 2985 dan dipilih sebagai finalis untuk hadiah Booker. Dari demikian banyak novel yang ditulisnya, ini merupakan beberapa yang ‘harus dibaca’; The Robber Bride, Alias ​​Grace, The Blind Assassin, Oryx dan Clarke, dan yang paling akhir ialah tahun banjir.

Lucy Maud Montgomery

Salah satunya kreasinya yang paling berkilau dicatat dan dibanderol ialah Anne of Green Gables. Mayoritas seri Anne-nya dibikin di Pulau Pangeran Edward Kanada. Beberapa buku itu telah dibikin jadi bermacam film dan seri tv animasi.

Baca Juga : 10 Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca

Douglas Coupland

Dikenali karena kuasai novel-novel fiksi terutamanya jenis mistis. Dia populer dengan buku laku internasionalnya, Generation X: Tales untuk budaya yang dipercepat. Kreasinya lainnya terhitung Kekasih pada kondisi koma, Nona Wyoming, Semua keluarga psikotik dan Eleanor Rigby.

Robertson Davies

Davies menulis keseluruhan 30 buku sejauh hidupnya. Buku terbaik ‘What’s Bred in the Nine’ dipilih untuk hadiah Booker. Beberapa bukunya dibayar dengan watak eksentrik, jenaka dan aneh. Cuplikan populernya mengaku itu semua: ‘Semua ibu menduga anak-anak mereka ialah pohon ek, tapi dunia tak pernah kekurangan kubis’. Robertson Davies terang adalah salah satunya pohon ek.

Joseph Boyden

Ia menulis banyak buku yang memberikan inspirasi banyak salah satunya bahkan juga bisa kita kategorisasikan sebagai buku classic. Penulis berpotensi jadi terpikat pada sektor sastra semenjak umur amat muda. Novel Boyden ‘The Orenda’ memenangi bacaan Kanada edisi 2013. Jalan 3 hari memenangi Penghargaan Novel Pertama Amazon.ca 2006; itu dipertahankan oleh pembikin film Nelofer Pazira di Canada Reads. Novel ke-2 nya ‘Through black spruce’ memenangi penghargaan hadiah Scotiabank Giller.

Yann Martel

Penulis Life of Pi, yang dipilih jadi film Hollywood, berhasil flamboyan di penjuru dunia. Buku ini pun memenangi Man Booker Prize dan adalah buku terlaku internasional yang diedarkan di lebih dari 50 daerah. Buku itu memvisualisasikan komunikasi di antara seorang anak cowok India dan satu ekor harimau saat mereka terjerat bersama dalam suatu kapal karam dan perjalanan yang mereka kerjakan, dari hasil perselingkuhan mereka yang aneh cukup tidak biasa dan terserah ke pembaca apakah bakal memercayai bukti atau biarkan. khayalan bawa mereka ke dunia Pi.

Heather O’Neill

Terlahir di Montreal, talenta O’Neil dikenali pada tingkat internasional dan sosoknya amat terkenal di kelompok sastrawan dunia. Novel kiprahnya Lagu pengantar tidur untuk penjahat kecil diputuskan untuk dibaca Kanada tahun 2007. Buku itu memenangi kejuraan dan tak hanya itu tapi juga memenangi hadiah Hugh MacLennan untuk fiksi. Itu lantas jadi buku terlaku internasional.

Lisa Moore

Terlahir di St. John’s, Newfoundland dan Labrador, dua buku pertama Moore, Degrees of Nakedness (1995) dan Open (2002), ialah kelompok narasi pendek. Terbuka ialah inovasi komersil dan krisis, memperoleh nominasi untuk Hadiah Giller. Novel pertama kalinya Alligator dinominasikan untuk Giller Prize. Ia dinominasikan untuk Booker Prize 2010 untuk novelnya Februari.

Miriam Toews

Lahir tahun 1964 di Steinbach, Toews populer dengan 2 novelnya ‘Kebaikan yang sulit’ dan ‘Semua duka cita kecilku’. Novelnya ‘Semua duka cita kecilku’ di inspirasi oleh kejadian kehidupan riil yang menuju pada bunuh diri kakak wanitanya di tahun 2010, sebuah novel bersedih yang sentuh yang tentu saja harus dibaca. Ia sudah memenangi rentetan penghargaan untuk kreasinya terhitung Penghargaan Gubernur Jenderal untuk Fiksi dan Penghargaan Writers’ Kepercayaan Engel/Findley.

Margaret Laurence

Terlahir di Neepawa, ia ialah pendiri Writers kepercayaan of Canada yang menggerakkan komune penulis Kanada. Ia ialah penulis Kanada yang paling disegani dan disayangi. Populer karena bukunya, The Stone Angel, film itu dibikin jadi film feature yang disutradarai oleh Kari Skogland dan diperankan oleh Ellen Burstyn yang di-launching di tahun 2017.

10 Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca – Kanada adalah negara yang terkenal dengan keramahan, keanekaragaman, olahraga, dan tentu saja sirup maple! Selain semua kontribusi paling berharga ini, Kanada telah memberi dunia beberapa penulis luar biasa yang harus Anda baca.

10 Penulis Kanada Terkenal Yang Harus Anda Baca

canauthors – Penulis Kanada telah memberikan kontribusi signifikan pada lanskap surat-surat Amerika Utara. Tanpa mereka, kita akan melewatkan beberapa karakter yang paling dicintai di abad lalu, belum lagi ide dan perspektif penting. Kami sangat menghargai tetangga sastra kami di utara, dan hari ini, kami menyoroti 10 penulis terkenal Kanada yang harus Anda ketahui.

1. Margaret Laurence

Lahir di Neepawa, dia adalah pendiri Writers trust of Canada yang mendorong komunitas penulis Kanada. Dia adalah penulis Kanada yang paling dihormati dan dicintai. Terkenal karena bukunya, The Stone Angel, film tersebut dibuat menjadi film fitur yang disutradarai oleh Kari Skogland dan dibintangi oleh Ellen Burstyn yang dirilis pada tahun 2017.

Baca juga : Penulis Legendaris Murray Dobbin

2. Miriam Toews

Lahir tahun 1964 di Steinbach, Toews terkenal dengan dua novelnya ‘A complicated kindness’ dan ‘All my puny sorrows’. Novelnya ‘All my puny sorrows’ terinspirasi oleh peristiwa kehidupan nyata yang mengarah pada bunuh diri kakak perempuannya pada tahun 2010, sebuah novel sedih yang menyentuh yang tentunya harus dibaca. Dia telah memenangkan serangkaian penghargaan untuk karyanya termasuk Penghargaan Gubernur Jenderal untuk Fiksi dan Penghargaan Writers’ Trust Engel/Findley.

3. Lisa Moore

Lahir di St. John’s, Newfoundland dan Labrador, dua buku pertama Moore, Degrees of Nakedness (1995) dan Open (2002), adalah kumpulan cerita pendek. Terbuka adalah terobosan komersial dan kritis, mendapatkan nominasi untuk Hadiah Giller. Novel pertamanya Alligator juga dinominasikan untuk Giller Prize. Dia juga dinominasikan untuk Booker Prize 2010 untuk novelnya Februari.

4. Heather O’Neill

Lahir di Montreal, bakat O’Neil dikenal di tingkat internasional dan namanya sangat populer di kalangan sastrawan dunia. Novel debutnya Lagu pengantar tidur untuk penjahat kecil dipilih untuk dibaca Kanada tahun 2007. Buku tersebut memenangkan kompetisi dan tidak hanya itu tetapi juga memenangkan hadiah Hugh MacLennan untuk fiksi. Itu kemudian menjadi buku terlaris internasional.

5. Yann Martel

Penulis Life of Pi, yang dibuat menjadi film Hollywood, sukses flamboyan di seluruh dunia. Buku ini juga memenangkan Man Booker Prize dan merupakan buku terlaris internasional yang diterbitkan di lebih dari 50 wilayah. Buku tersebut menggambarkan hubungan antara seorang anak laki-laki India dan seekor harimau ketika mereka terjebak bersama di sebuah kapal karam dan perjalanan yang mereka lakukan, hasil dari perselingkuhan mereka agak tidak biasa dan terserah pembaca apakah akan mempercayai fakta atau membiarkan imajinasi mereka membawa mereka ke dunia Pi.

6. Joseph Boyden

Dia menulis banyak buku yang menginspirasi banyak di antaranya bahkan dapat kita klasifikasikan sebagai buku klasik. Penulis berbakat menjadi tertarik pada bidang sastra sejak usia sangat muda. Novel Boyden ‘The Orenda’ memenangkan bacaan Kanada edisi 2013. Jalan tiga hari memenangkan Penghargaan Novel Pertama Amazon.ca 2006; itu juga dipertahankan oleh pembuat film Nelofer Pazira di Canada Reads. Novel keduanya ‘Through black spruce’ juga memenangkan penghargaan hadiah Scotiabank Giller.

7. Robertson Davies

Davies menulis total 30 buku sepanjang hidupnya. Buku terbaiknya ‘What’s Bred in the Nine’ terpilih untuk hadiah Booker. Buku-bukunya dipenuhi dengan karakter eksentrik, jenaka dan aneh. Kutipan terkenalnya mengatakan itu semua: ‘Semua ibu mengira anak-anak mereka adalah pohon ek, tetapi dunia tidak pernah kekurangan kubis’. Robertson Davies jelas merupakan salah satu pohon ek.

8. Douglas Coupland

Dikenal karena menguasai novel-novel fiksi khususnya genre misteri. Ia terkenal dengan buku laris internasionalnya, Generation X: Tales untuk budaya yang dipercepat. Karyanya yang lain termasuk Pacar dalam keadaan koma, Nona Wyoming, Semua keluarga psikotik dan Eleanor Rigby.

9. Lucy Maud Montgomery

Salah satu karyanya yang paling cemerlang ditulis dan dihargai adalah Anne of Green Gables. Sebagian besar seri Anne-nya dibuat di Pulau Pangeran Edward Kanada. Buku-buku tersebut telah dibuat menjadi berbagai film dan serial televisi animasi.

10. Margaret Atwood

Atwood adalah salah satu penulis paling populer tidak hanya di Kanada tetapi dikenal karena karyanya secara global. Dia telah dianugerahi Booker Prize, Scotia Bank Giller Prize, Arthur C. Clarke Award dan Princess of Asturias Award untuk sastra. Novelnya The Handmaid’s Tale memenangkan Penghargaan Arthur C. Clarke, Penghargaan Gubernur Jenderal 2985 dan terpilih sebagai finalis untuk hadiah Booker. Di antara sekian banyak novel yang ditulisnya, ini adalah beberapa yang ‘harus dibaca’; The Robber Bride, Alias ​​Grace, The Blind Assassin, Oryx dan Clarke, dan yang terakhir adalah The year of the flood.

Penulis Legendaris Murray Dobbin – Kanada kehilangan salah satu aktivis progresif terbesar, pemikir, penulis, komentator politik dan penyelenggara awal bulan ini. Murray Dobbin, presiden pendiri Kanada untuk Keadilan Pajak anggota dewan terlama kami dan seorang raksasa kiri Kanada, meninggal pada 8 September setelah lama berjuang melawan kanker. Dia jauh di depan waktunya dalam kepedulian dan aktivisme tentang keadilan pajak, kesetaraan, demokrasi, pelayanan publik dan mengendalikan kekuatan perusahaan dan elit politik dan perusahaan.

Penulis Legendaris Murray Dobbin

canauthors – Murray memiliki bakat luar biasa untuk menulis dan analisis politik dan merupakan aktivis progresif utama dan manusia yang sangat hangat, lucu, dan murah hati dengan integritas moral yang luar biasa. Dia menulis lima buku dan ratusan kolom politik yang tajam.

Melansir taxfairness, Murray adalah seorang visioner, jauh di depan opini politik populer dan arus utama dalam banyak masalah progresif, termasuk pajak dan keadilan pajak. Lebih dari siapa pun dia tahu dan mengomunikasikan dengan tegas bagaimana gerakan anti-pajak dan pemotongan pajak adalah proyek elit politik dan bisnis untuk mengecilkan pemerintah dan sektor publik, untuk mengurangi kesetaraan dan merusak demokrasi.

Baca juga : Biografi Penulis Asal Kanada Donald Akenson Dan Kateri Akiwenzie-Damm

Tiga puluh tahun yang lalu pada tahun 1991 Murray menghasilkan program Ide CBC tentang pajak dan pemberontakan pajak. Tak lama setelah itu, dia menulis Sepuluh Mitos Pajak dan Pertahanan Layanan Publik, melestarikan impian masyarakat yang adil: laporan yang diterbitkan oleh CCPA pada 1990-an dan masih sangat relevan hingga saat ini. Ini sama seperti mantan Menteri Keuangan Liberal (dan kemudian Perdana Menteri) sangat memangkas pengeluaran publik — seolah-olah untuk mengatasi defisit — diikuti oleh serangkaian pemotongan pajak terbesar dalam sejarah Kanada, sebagian besar untuk perusahaan dan orang kaya.

Murray terus menulis tentang pajak dan keadilan pajak sepanjang hidupnya, selalu mengupas lapisan dan menjelaskan betapa pentingnya arus politik, bahasa, pembingkaian masalah dan pengorganisasian serta gerakan progresif populer. Kami masih berurusan dengan semua konsekuensi dari eksperimen pemotongan pajak Martin yang luar biasa mahal. Seperti yang diperkirakan Murray, mereka melemahkan layanan publik, meningkatkan biaya bagi publik, tidak merangsang investasi dan telah menyebabkan tumbuhnya kesenjangan terutama dalam hal akses ke perumahan yang terjangkau.

Sementara pendukung kuat NDP, Murray jarang menghindar dari kritik meyakinkan dari orang-orang yang dia rasa salah arah. Dia memiliki kemampuan luar biasa untuk memotong omong kosong dan BS politik dan sampai ke masalah inti, dan hubungan kekuasaan mendasar di belakang mereka.

Dia sangat prihatin tentang kekuatan rakyat, dan tentang kekuatan orang-orang di sisi lain: elit politik dan perusahaan. Dia sangat berprinsip dan memiliki toleransi yang rendah terhadap orang-orang yang bertindak tanpa prinsip atau integritas, dan akan menjauh dari apa pun yang dia rasa berkompromi. Ini membuatnya tampak mudah tersinggung dan menjadi duri bagi sebagian orang, tetapi sejarah dan tinjauan ke belakang telah menunjukkan bahwa dia selalu waspada, mendahului waktu dan di sisi kanan masalah.

Sementara keadilan pajak adalah prioritas utama bagi Murray, itu hanya salah satu dari banyak masalah yang ia terapkan pada analisis politik dan keterampilan menulisnya yang luar biasa. Dari akarnya yang kuat di padang rumput Saskatchewan, dia memetakan dan mengekspos kebangkitan kaum kanan dalam bukunya Preston Manning and the Reform Party, the neo-liberal and Liberal political and business elite in Paul Martin: CEO for Canada? , dampak ganas dari perlindungan investasi dan “kesepakatan perdagangan” dan bahaya mendalam dari perluasan kekuatan perusahaan besar dalam bukunya tahun 1998, The Myth of the Good Corporate Citizen.

Dia bisa menulis kolom dan opini tajam seperti beberapa orang lain di kiri Kanada, sebagai kolumnis reguler untuk Financial Post, Rabble, Tyee dan banyak lainnya, menulis ratusan demi ratusan dari mereka. Tetapi sebagai aktivis dan organisator sejati yang sangat percaya pada kekuatan memobilisasi orang, ide, pendidikan populer dan gerakan populer, ratusan kolom itu tidak cukup dan dia memulai proyek Word Warriors untuk membantu orang lain menulis kolom dan surat ke editor.

Terlepas dari hasil yang luar biasa, dia lebih dari seorang pemikir dan penulis. Sebagai pragmatis dan aktivis padang rumput yang, seperti Marx, memahami bahwa para filsuf hanya menafsirkan dunia dan intinya adalah mengubahnya, ia juga seorang penyelenggara dan pelaku, pemain kunci dalam Jaringan Aksi Kanada, Dewan Politik Kanada Baru Inisiatif, Pusat Alternatif Kebijakan Kanada, Rabble, dan tentu saja Kanada untuk Keadilan Pajak.

Sementara buku dan tulisannya sering berfokus pada perkembangan yang mengganggu dan negatif, dia tidak pernah berhenti berjuang untuk dunia yang lebih demokratis dan sangat idealis: tetapi itu adalah idealisme yang ditempa dengan dosis sinisme dan kecerdasan yang bijaksana, lahir dari luka dan perjuangan yang pahit. dari seorang aktivis seumur hidup.

Dennis Howlett, mantan Direktur Eksekutif Kanada untuk Keadilan Pajak, mengatakan bahwa Murray menggabungkan analisis yang tajam dengan energi positif menular yang memotivasi orang untuk menjadi aktivis. Temannya dan sesama aktivis Saskatchewan, Don Kossick, mengingat dengan jelas pertemuan pertama Murray di demonstrasi massa mahasiswa di seluruh provinsi, yang Don dan Murray bantu organisir pada tahun 1968—organisasi politik pertama Murray—dan banyak perjuangan mereka dalam solidaritas sejak itu, termasuk untuk hak-hak masyarakat. Masyarakat adat.

Teman lama lainnya, Colleen Fuller, menekankan betapa cerdas dan terdepannya Murray, bagaimana dia dan pasangan hidupnya Ellen Gould adalah “tim mutlak” dalam penelitian, aktivisme, dan kehidupan mereka, dan betapa besar kontribusi yang mereka berikan untuk mereka. komunitas adopsi Sungai Powell.

Butuh beberapa dekade, tetapi dunia akhirnya mengejar wawasan dan aktivisme progresif Murray. Dia meninggalkan warisan yang sangat besar, dampak yang mendalam, dan ribuan orang yang telah membuka mata dan hatinya terinspirasi oleh analisis politiknya yang tajam serta cita-cita dan aktivisme yang sangat demokratis.

Dia adalah salah satu dari jenis dan akan sangat dirindukan. Murray meninggalkan pasangan seumur hidupnya Ellen Gould di Powell River, BC, saudara laki-laki dan perempuannya, serta banyak teman dan aktivis yang ia ilhami di seluruh Kanada.

Biografi Penulis Asal Kanada Donald Akenson Dan Kateri Akiwenzie-Damm – Donald Akenson , Donald Harman Akenson (lahir 22 Mei 1941, Minneapolis , Minnesota ) adalah seorang sejarawan dan penulis Amerika. Sangat produktif, ia telah menulis setidaknya 23 buku, monografi ilmiah, 3 buku ilmiah yang ditulis bersama, 6 karya fiksi dan fiksi sejarah, dan 55 artikel ilmiah. Dia adalah anggota dari Royal Society of Canada dan Royal Historical Society (UK). Dia juga seorang Molson Prize Laureate, diberikan untuk kontribusi seumur hidup untuk budaya Kanada (pemenang lainnya termasuk Margaret Atwood , Marshall McLuhan , dan Glenn Gould ). Dia dianugerahiGuggenheim Fellowship pada tahun 1984, dan pada tahun 1992 ia memenangkan Grawemeyer Award yang bergengsi , yang saat itu merupakan hadiah buku non-fiksi terkaya di dunia. Akenson menerima gelar BA dari Universitas Yale dan gelar doktornya dari Universitas Harvard . Dia adalah Profesor Universitas Terhormat dan Profesor Sejarah Douglas di Universitas Queen di Kingston, Ontario , Kanada, dan sekaligus Profesor Riset Beamish di Institut Studi Irlandia, Universitas Liverpool (2006–10), dan editor senior dari Pers Universitas McGill-Queen (1982-2012).

Biografi Penulis Asal Kanada Donald Akenson Dan Kateri Akiwenzie-Damm

Sejarah Irlandia

canauthors.org – Awalnya dilatih di bidang ekonomi dan statistik di Yale, mentor Akenson dalam studi sejarah Irlandia adalah John V. Kelleher, pendiri Departemen Bahasa dan Sastra Celtic di Harvard. Secara keseluruhan, Akenson telah menulis dua puluh empat buku tentang Irlandia.  Karya-karya awal Akenson dalam sejarah Irlandia berfokus pada sejarah keagamaan Irlandia, khususnya sejarah Gereja Irlandia yang sering diabaikan , dan tentang sejarah pendidikan Irlandia, dengan penekanan pada bagaimana praktik pendidikan cenderung menyembuhkan atau lebih jauh menimbulkan perselisihan sektarian. Brian Titley menulis tentang upaya Akenson dalam mencatat pendidikan Irlandia bahwa “sampai menarik perhatian DH Akenson, penulisan sejarah pendidikan Irlandia hampir mati, amatir dan sempit baik dalam lingkup dan simpati.”

Akenson kemudian pindah lebih eksklusif untuk mempelajari diaspora Irlandia, dan sekarang, setelah menulis lebih dari selusin buku tentang sejarah Irlandia dan migrasi Irlandia, dianggap “sarjana paling terkemuka dari sejarah diaspora Irlandia.” Ia dikenal oleh banyak sarjana Irlandia-Amerika pada tahun 1984 dan 1985 ketika dalam karyanya The Irish In Ontario (1984) dan Being Had: Historians, Evidence, and the Irish in North America(1985) ia secara kontroversial menyerukan sejarawan imigrasi Irlandia di Amerika Utara untuk menggunakan data Kanada yang terdokumentasi dengan lebih baik tentang imigrasi Irlandia dan sejarawan untuk mengakui bahwa praktik lama mengabaikan migrasi Protestan Irlandia, khususnya di abad kesembilan belas, paling-paling adalah kesalahan bodoh dan paling buruk kasus fanatisme ilmiah. Setelah mempertanyakan banyak, jika tidak semua, yang paling berpegang teguh pada asumsi para sarjana tradisional imigrasi Irlandia di Amerika, perang ilmiah habis-habisan pun terjadi, [8] dan Akenson dibujuk untuk membuat kasusnya sekali lagi pada tahun 1996 dengan The Irish Diaspora: A Primer . Dalam karya terakhir ini, dan memang seperti dalam semua bukunya, Akenson tidak melakukan apa-apa.

Sejak penerbitan Being Had pada tahun 1985, ia tetap menjadi salah satu cendekiawan migrasi Irlandia yang paling dihormati tetapi kontroversial. Pada tahun 1990 Dewan Penelitian Ilmu Sosial dan Humaniora Kanada menobatkan The Irish in Ontario (1984) sebagai “salah satu publikasi terpenting dalam ilmu sosial dalam 50 tahun terakhir di Kanada”, dan pada tahun 1994 ia dinobatkan sebagai pemenang Penghargaan Buku Trillium untuk biografinya tentang penulis dan politisi Irlandia, Conor Cruise O’Brien , Conor: The Biography of Conor Cruise O’Brien (1994). Dari kontribusi terbarunya pada sejarah Migrasi Irlandia,Ireland, Sweden and the Great European Migration, 1815–1914 (2013), sesama sejarawan Diaspora Irlandia Donald MacRaild menulis: “Studi monumental ini jelas akan berdampak besar di lapangan. Biasanya dari Akenson, seorang pemikir orisinal orde pertama, itu menyangkal banyak mitos, setengah-kebenaran, dan asumsi malas di pihak sejarawan. Namun, ini bukan sekadar buku yang menyangkal. Ini bukan risalah atau risalah. Kontribusi utamanya adalah menawarkan salah satu yang terbaik (mungkin yang terbaik) perbandingan sejarah emigrasi Eropa.

Sejarah agama

Meskipun sebagian besar tercatat sebagai sarjana migrasi Irlandia, Akenson juga merupakan sarjana sejarah agama pemenang penghargaan. Bukunya God’s Peoples: Covenant and Land in South Africa, Israel, and Ulster dinobatkan sebagai pemenang Grawemeyer Award 1992 untuk “ide-ide meningkatkan tatanan dunia”. Pada saat itu, Grawemeyer Award adalah hadiah buku non-fiksi terkaya di dunia. Pemenang terkenal lainnya termasuk Mikhail Gorbachev dan Aaron T. Beck (dianggap sebagai bapak terapi kognitif). Library Journal menobatkan God’s Peoples sebagai salah satu dari 30 buku terbaik yang diterbitkan di AS dalam semua genre pada tahun 1992. Karya-karyanya yang lain tentang sejarah agama juga sangat dipuji.Some Family: The Mormons and How Humanity Keeps Track of Itself (2007) adalah finalis untuk Penghargaan Prestasi British Columbia untuk Buku Non-fiksi Kanada Terbaik; Saint Saul: A Skeleton Key to the Historical Jesus (2000) masuk dalam daftar pendek untuk Canadian Writers’ Trust Prize; dan Surpassing Wonder: The Invention of the Bible and the Talmuds (1998) terpilih untuk Penghargaan Gubernur Jenderal untuk Non-fiksi. Sebagai editor senior di McGill-Queen’s University Press selama tiga puluh tahun, Akenson tetap menjadi editor McGill-Queen’s Studies in the History of Religion, seri dua, yang mencakup lebih dari tujuh puluh buku karya cendekiawan terkemuka seperti Jacob Neusner .

Baca Juga : Biografi Elizabeth Abbott Penulis Kehidupan Fidel Castro

Redaktur

Selain mengajar dan penelitian, Akenson adalah editor senior McGill-Queen’s University Press dari tahun 1982 hingga 2012. Dia adalah editor atau editor pendiri dari dua seri sejarah yang sudah berjalan lama yang diterbitkan oleh McGill-Queen’s University Press: the McGill- Studi Ratu dalam Sejarah Agama, seri dua (didedikasikan untuk mengenang George A. Rawlyk);  Studi McGill-Queen dalam Sejarah Etnis; dan secara mandiri Makalah Kanada dalam Sejarah Pedesaan. Ia tetap menjadi editor serial McGill-Queen’s Studies in the History of Religion.

Kateri Akiwenzie-Damm

Kateri Akiwenzie-Damm adalah seorang penulis Anishinaabe keturunan campuran dari Chippewas of Nawash First Nation . Dia tinggal dan bekerja di Neyaashiinigmiing , Cagar Alam Cape Croker di Semenanjung Saugeen di barat daya Ontario , dan di Ottawa, Ontario

Biografi

Seorang pekerja budaya dengan kecenderungan aktivis, Kateri telah memulai banyak proyek penting atas nama penulis Pribumi Pulau Penyu (Amerika Utara) dan kolaborasi aktif dengan seniman dan penerbit di Selandia Baru dan Australia . Seorang seniman lisan dan seniman sastra serta penyair, penulis, editor, dan konsultan komunikasi, Ms. Akiwenzie-Damm bekerja baik di belakang layar maupun di depan penonton langsung.

Pada tahun 1993, ia mendirikan Kegedonce Press , salah satu dari sedikit penerbit sastra yang didedikasikan untuk penulis pribumi. Itu terus menghasilkan antologi dan buku-buku penulis tunggal perbedaan. Penulis terkenal Kanada Basil H. Johnston (Ojibway), Marilyn Dumont (Métis) dan Gregory Scofield ( Métis ) termasuk di antara mereka yang telah menerbitkan buku melalui Kegedonce Press. Dia adalah pendiri sekaligus redaktur pelaksana pers.

Akiwenzie-Damm telah mengedit dua antologi: skins: Contemporary indigenous writing (2000, dengan Josie Douglas), dan Without Reservation: Indigenous Erotica (2003). Karya-karya yang ditawarkan ini diambil dari berbagai budaya Pribumi dan tradisi artistik dari Kanada, Amerika Serikat, Hawaii, Australia, dan Selandia Baru. Setiap antologi diterbitkan bersama dengan pers Pribumi lainnya dari belahan bumi selatan. Dia juga datang dengan konsep, memprakarsai, dan mengadvokasi secara internasional untuk dukungan untuk Menghormati Kata-kata: Tur Perayaan Penulis Pribumi Internasional.Ini adalah acara internasional yang melibatkan penulis asli dari Kanada, AS, Australia dan Selandia Baru. Yang pertama, dan paling sukses, dari tiga tur internasional juga diselenggarakan oleh Akiwenzie-Damm.

Biografi Elizabeth Abbott Penulis Kehidupan Fidel Castro – Memanglah tidak banyak orang menulis mengenai Fidel Castro, sebab beliau seseorang komunis. Namun Elizabeth Abbott menulis kehidupan Fidel Castro bukan dalam karir politiknya, namun ekspedisi hidup bersama perempuan- perempuan.Elizabeth Abbott merupakan salah seseorang pengarang wanita yang populer. Beliau pula merupakan seseorang ahli sejarah dengan atensi spesial dalam isu- isu wanita, kesamarataan sosial serta area. Ia mencapai titel ahli dari McGill University, Kanada, dalam aspek asal usul era ke- 19.Elizabeth seseorang periset tua di Trinity College, University of Toronto, Kanada. Cinta sekali, aku susah mencari gambar profilnya sama tua 78 tahun, sebab beliau lahir tahun 1942.

Biografi Elizabeth Abbott Penulis Kehidupan Fidel Castro

canauthors – Kebalikannya, aku tidak sedemikian itu susah mencari profil atasan Kuba Fidel Castro di umur tuanya.Kembali ke kehidupan Elizabeth Abbott, beliau sudah menulis banyak novel, serta sudah berkontribusi pada banyak pengumuman, tercantum“ The Globe and Mail,” Toronto Star, Ottawa Citizen, The Gazette( Montreal), Quill& Quire, Huffington Post serta London Gratis Press serta pula asal usul Fidel Castro.

Abbott pula sempat mencalonkan diri buat menggantikan tunggangan Toronto— Danforth di House of Commons of Canada pada penentuan federal Kanada 2015 serta 2019 selaku badan Partai Proteksi Binatang Kanada.Selanjutnya timbul persoalan, apa yang menarik dari catatan Abbot mengenai atasan Kuba Fidel Castro yang pada bertepatan pada 25 November 2020 ini, genap 4 tahun kepergiannya. Beliau tewas bertepatan pada 25 November 2016 di Havana, Kuba.

Memanglah tidak banyak orang menulis mengenai Fidel Castro, sebab beliau seseorang komunis. Namun Elizabeth Abbott menulis kehidupan Fidel Castro bukan dalam karir politiknya, namun ekspedisi hidup bersama perempuan- perempuan.Perempuan- perempuan? Iya, serupa dengan Kepala negara Awal Republik Indonesia, Dokter( HC) Ir. Soekarno. Kelainannya, istri- istri Soekarno dinikahinya bagi Agama Islam, namun Fidel Castro sempat menikahi wanita bagi Agama Kristen, berikutnya beliau berpisah, serta kecewa pada wanita, sampai berteman dengan wanita lain tanpa perkawinan.

Fidel Castro serta Perempuan

Julukan lengkapnya merupakan Fidel Alejandro Castro Ruz. Beliau diketahui selaku seseorang pejuang revolusi serta politikus Kuba yang beraliran komunis. Castro berprofesi selaku Kesatu Menteri Kuba dari 1959 sampai 1976 serta selaku Kepala negara Kuba semenjak 1976 sampai 2008. Tidak hanya itu, beliau pula mengemban kedudukan Sekretaris Awal Partai Komunis Kuba dari 1965 sampai 2011.

Castro lahir pada 13 Agustus 1926, di Birán, Kuba serta tewas 25 November 2016, di Havana, Kuba. Semacam aku ceritakan, Elizabeth Abbott selaku seseorang ahli sejarah serta pengarang, beliau banyak menulis novel. Bukunya mengenai Fidel Castro ditulis dibukunya bertajuk:“ Perempuan Dana” alih bahasa dari novel asli:” Mistresses: A History of the Other Women”( Elizabeth Abbott, 2010).

Novel Elizabeth Abbott ini, alih bahasa ke dalam bahasa Indonesianya terdiri dari 632 laman. Di laman 398- 417, diawali dari sub ayat bertajuk:“ Kawan Dekat Castro,” dikisahkan kalau Castro berteman dengan seseorang wanita bernama Naty Revuelta. Serupa perihalnya asmara Kepala negara Soekarno dengan Inggit Ganarsih, yang tadinya mempunyai suami, Naty pula mempunyai suami serta berpindah pada Castro. Namun mereka berdua tidak sempat berjodoh, walaupun mempunyai seseorang anak wanita bernama Alina.

Fidel Castro pula menjalakan ikatan dengan Marita Lorenz.

Walaupun terdengar semacam narasi film agen rahasia, salah satu perempuan yang sempat dekat dengan Castro merupakan seseorang informan CIA. Wanita bernama Marita Lorenz itu diprediksi dikirim oleh penguasa AS buat menewaskan Castro.Pertemuannya dengan Fidel Castro berasal kala beliau datang di Havana, Kuba pada Februari 1959. Marita juga bermukim bersama Castro sepanjang sebagian bulan serta berbadan dua, tetapi beliau menggugurkan kandungannya pada bulan ketujuh.

Marita meninggalkan pulau itu serta berasosiasi dengan penggerak anti- Castro di Florida. Beliau setelah itu berikan bukti kalau Francisco Fiorini yang berfungsi selaku agen CIA merekrut ia buat menewaskan Castro.Kala kembali ke Kuba pada 1960, Marita tidak jadi meletakkan kapsul berbisa ke Castro sebab berterus terang kalau dirinya sedang menyayangi Castro.

Mirta Diaz- Balart, merupakan wanita Castro selanjutnya.

Salah seseorang istri Castro yang diketahui oleh khalayak merupakan Mirta Diaz- Balart yang berawal dari keluarga politikus banyak. Gadis Rafael Jose Diaz- Balart itu berjumpa dengan Castro kala lagi melaksanakan riset metafisika di University of Havana.Pendamping itu menikah pada 1948 serta mempunyai seseorang anak bernama Fidel Angel‘ Fidelito’ Castro Diaz- Balart. Tetapi perkawinan mereka hadapi kerenggangan serta keduanya menyudahi buat berpisah pada 1955.

Baca Juga : Biografi Mary Adams ,Freda Ahenakew ,Kate Aitken Penulis di Kanada

Mirta setelah itu menyudahi buat menikah lagi dengan rival Fidel Castro, Emilio Nunez Portuondo, pendukung loyal Fulgencio Batista, yang setelah itu kekuasaannya digulingkan oleh Castro sepanjang Revolusi Kuba.Diaz- Balart bermukim di Spanyol bersama keluarga sepanjang bertahun- tahun, di mana Castro Jr. berlajar di Uni Soviet. Mirta kembali ke Kuba pada 2006, sehabis 40 tahun terletak di isolasi.

Dalia Soto del Valle istri selanjutnya Fidel Castro. Tidak banyak yang dikenal pertanyaan Dalia Soto del Valle, yang diisukan jadi pendamping Castro semenjak 1960- an. Bagi alat Kuba, pendamping itu mempunyai 5 orang putra, ialah Antonio, Alejandro, Alexis, Alexander, serta Angel.Castro pula dikabarkan sudah menikahi Dalia pada 1980. Sepanjang sebagian puluh tahun, orang Kuba tidak ketahui mengenai pendamping Castro. Dalia timbul awal kali di Televisi Kuba pada 2001.

Tetapi, Castro dipercayai mempunyai banyak pacar serta anak. Dalam novel lain bertajuk:

“ Without Fidel: A Death Foretold in Miami, Havana and Washington” yang keluar pada 2009, Ann Louise Bardach mengklaim kalau Castro mempunyai paling tidak 10 anak.Dalam tanya jawab dengan Vanity Fair pada 1993, kala ditanya berapa jumlah anak yang beliau memiliki, Castro mesem serta menanggapi,“ nyaris satu kaum”.

Biografi Seorang Penulis Kanada Mavis Gallant – Mavis Gallant, julukan asli Mavis Leslie de Trafford Young,( lahir 11 Agustus 1922, Montreal, Quebec, Kanada tewas 18 Februari 2014, Paris, Prancis), pengarang artikel, roman, drama, serta paling utama narasi pendek kelahiran Kanada, nyaris seluruhnya pada awal mulanya diterbitkan diMajalah New Yorker.

Biografi Seorang Penulis Kanada Mavis Gallant

canauthors – Dalam karangan bebas yang tidak emosional serta dengan intelek yang runcing, ia melukiskan pengasingan, detasemen, serta kekhawatiran yang mengenai ekspatriat Amerika Utara serta Eropa yang tidak tentu.Hingga umur 10 tahun, Gallant menyambut pembelajaran bilingual di sekolah Kristen Bulu halus Prancis di mana ia merupakan salah satunya Protestan. Ia dicabut dari rumahnya kala bapaknya tewas, serta ia dibiarkan di Kanada kala ibunya menikah lagi serta alih ke Amerika Sindikat.

Sehabis mendatangi 17 sekolah berlainan di Kanada serta Amerika Sindikat, Gallant berdiam di Montreal, di mana ia bertugas di Badan Film Nasional Kanada serta selaku reporter buat Standar Montreal.Pada tahun 1950 Gallant meninggalkan pesan berita serta alih ke Paris buat mengejar pekerjaan di aspek penyusunan fantasi. Antaran keduanya ke The New Yorker, suatu narasi pendek bertajuk” Madelines Birthday,” diterbitkan pada tahun selanjutnya. Gallant lekas jadi penyumbang senantiasa majalah itu, yang mengecap lebih dari 100 narasi pendek serta beberapa besar nonfiksinya.

Koleksi narasi pendek cakap yang dibentuk dengan bagus, perseptif, serta kerap lucu tercantum My Heart Is Broken( 1964), The Pegnitz Junction( 1973), Home Truths: Selected Canadian Stories( 1981; juara Apresiasi Kesusastraan Gubernur Jenderal), Overhead in a Balloon: Stories of Paris( 1985), In Transit( 1988), serta Across the Bridge( 1993).

Banyak ciptaannya setelah itu diterbitkan dalam The Collected Stories of Mavis Gallant( 1996), Paris Stories( 2002), Varieties of Exile( 2003; pula diterbitkan selaku Montreal Stories), serta The Cost of Living: Early and Uncollected Stories( 2009; pula diterbitkan selaku Going Ashore). Tidak hanya itu, ia menulis artikel, 2 roman, serta suatu drama, What Is to Be Done?( 1983).

Gallant dianugerahi Apresiasi Fantasi Kanada( 1978), Hadiah Molson Badan Kanada buat Seni( 1997), serta Apresiasi Pena/ Nabokov( 2004). Ia dinaikan jadi Officer of the Instruksi of Canada pada tahun 1981 serta dinaikan jadi Companion pada tahun 1993.

Awal kehidupan dan karir

Ayah Gallant meninggal ketika dia masih muda, dan ibu serta ayah tirinya membesarkannya, mengirimnya ke sekolah-sekolah berturut-turut, yang termasuk perpanjangan masa tinggal di sekolah asrama di Amerika Serikat. Sebagai seorang wanita muda, Gallant bekerja sebentar di National Film Board of Canada sebelum mengambil pekerjaan sebagai reporter untuk Montreal Standard. Sementara itu, dia menikah dengan seorang musisi dari Winnipeg, John Gallant, tetapi persatuan ini berumur pendek. Keluar dari situasi profesional dan pribadi ini, Gallant meninggalkan Montréal ke Paris pada 1950 dan mulai menulis fiksi.

Standarnya untuk mengukur keberhasilan usahanya sangat luar biasa: dia memutuskan untuk mengirimkan cerita pendeknya ke majalah sastra berbahasa Inggris terkemuka di dunia, New Yorker, dan jika mereka menerima karyanya, dia akan menganggap itu sebagai sinyal bahwa dia dipanggil untuk menjadi penulis. Mereka melakukannya, dan Gallant mulai berkontribusi secara teratur untuk majalah tersebut sejak awal 1950-an.
Meningkat Pengakuan

Cerita Gallant untuk New Yorker dikumpulkan menjadi serangkaian buku selama 20 tahun ke depan, yang tampaknya mendapat pujian kritis di Amerika Serikat dan Inggris Raya sementara dia tetap relatif tidak dikenal di Kanada. Ini berubah pada akhir 1970-an, ketika karyanya mulai diterbitkan di Kanada oleh McClelland dan Stewart. Pada tahun 1981, ia memenangkan Penghargaan Sastra Gubernur Jenderal untuk Fiksi untuk koleksinya Home Truths.

Secara keseluruhan, 10 kumpulan cerita pendeknya muncul selama karirnya, dan dia adalah penerima banyak gelar doktor kehormatan dan penghargaan lainnya, termasuk penunjukan 1993 sebagai Companion of the Order of Canada. Ringkasan utama karyanya, Selected Stories, diterbitkan pada 1996. Pada 2012, McClelland & Stewart dan Alfred A. Knopf mengumumkan rencana untuk menerbitkan jurnal pribadinya tentang kehidupan di Paris; kutipannya diterbitkan di New Yorker pada Juli 2012.

Baca Juga : Informasi Penulis Asal Kanada Roy Gabrielle

Gaya Hidup

Fiksi Gallant adalah kreasi yang rumit dan tepat yang mengeksplorasi pengalaman kemandulan, perpindahan dan keterasingan, seringkali tanpa penyelesaian akhir dari kesulitan manusia yang terungkap di dalamnya. “Beberapa musim panas atau yang lain akan selalu berjalan di atas kuburnya” adalah kata-kata aneh yang dekat dengan cerita pendeknya “In the Tunnel,” menyelesaikan sangat sedikit bagi pembaca yang mengharapkan jenis penutupan dan harmoni tertentu. Sebaliknya, dengan Gallant, paling-paling ada harmoni yang sulit dipahami, sedikit di jalan penutupan, dan makna inti tetap ada di dalam karakter itu sendiri.

Di sini, dan di akhir banyak cerita lainnya — “When We Were Almost Young” (1960), “The Pegnitz Junction” (1973), “The Four Seasons” (1975), dan “Scarves, Beads, Sandals” (1995) — Gallant menginvestasikan karakternya dengan martabat kemandirian, dalam pikiran dan emosi, untuk terus melakukan apa yang mereka inginkan, betapapun tidak terlihatnya mereka. Karakter-karakter ini sering kali adalah wanita muda, yang tinggal di Montréal atau di Eropa, yang terjebak dalam situasi keluarga yang sulit atau terjebak dalam karier yang lesu.

Untuk memahami kesulitan mereka dan menyuarakan kerinduan mereka, dia membawa perhatian yang terkadang fatalistik, terkadang simpatik, terhadap keinginan yang terlalu manusiawi dan terkadang kekejaman lucu yang dilakukan orang terhadap satu sama lain. Tulisannya menunjukkan kehangatan yang lebih besar ketika dia menulis tentang Montréal yang dia tinggalkan untuk menjadi seorang penulis di Paris, seperti bagian dari rangkaian cerita Linnet Muir-nya tentang masa seorang wanita muda di masa lalu Montréal:

“Saya ingat hari badai salju musim semi yang gelap, diri kita sendiri terpantul di jendela hitam, genangan cahaya hangat di sana-sini, lampu teduh hijau, desis dramatis dan gemericik radiator yang selalu terdengar seperti latar belakang ledakan emosional. , tiba-tiba mengendur di penghujung sore ketika setiap molekul oksigen di dalam ruangan telah berubah menjadi racun.”

Intensitas dan keindahan bagian ini tidak hanya berasal dari pilihan dan ekspresi detailnya, tetapi dari nada yang merata yang dicapai Gallant saat membangun hingga kata terakhirnya yang mengejutkan. Ini membangkitkan suasana kantor di Montréal era Perang Dunia Kedua, atau, lebih tepatnya, “iklim pikiran” tertentu – deskripsi Gallant sendiri tentang apa yang dia yakini harus diungkapkan oleh sastra. Mulai dari geografi Montréal dan Eropa pada paruh kedua abad ke-20, Mavis Gallant membangkitkan iklim pikiran banyak orang yang tidak dimiliki penulis cerita pendek lain dalam sastra kontemporer.

Informasi Penulis Asal Kanada Roy Gabrielle – Bagian pertama dari kehidupan Gabrielle Roy, yang akan memberinya sumber yang kaya akan kenangan dan gambaran tak terlupakan sebagai seorang novelis, dihabiskan di Manitoba, di mana orang tuanya, keduanya penduduk asli provinsi Quebec, telah datang di akhir tahun.Abad ke-19. Léon Roy telah memperoleh wisma di daerah yang disebut Pembina Mountain pada tahun 1883. Pada tahun 1886 ia menikah dengan Mélina Landry yang berusia 19 tahun; keluarga Landry, yang berasal dari wilayah Joliette, telah menetap di barat beberapa tahun sebelumnya.

Informasi Penulis Asal Kanada Roy Gabrielle

canauthors – Dikutip dari biographi, Segera setelah pernikahan mereka, Léon masuk ke bisnis, dan dia menjadi semakin aktif di Partai Liberal, sebuah keterlibatan yang membuatnya mendapat masalah di dalam komunitasnya. Ketika Wilfrid Laurier* akhirnya berkuasa di Ottawa pada Juni 1896, Roy dipekerjakan sebagai agen pemerintah untuk menyambut para pemukim yang baru tiba di Balai Imigrasi di Winnipeg dan membantu mereka menetap di tanah yang disediakan oleh Departemen Dalam Negeri.

Oleh karena itu, pada tahun 1897 ia dan istrinya pindah ke St Boniface, dekat Winnipeg, sebuah kota dengan sebagian besar penduduk francophone, Katolik yang merupakan pusat kehidupan Prancis Kanada di Kanada barat. Ketika mereka menetap di St Boniface, keluarga Roy memiliki lima anak: Joseph (lahir 1887), Anna (lahir 1888), Agns (lahir 1891), yang akan meninggal karena meningitis saat berusia 14 tahun, Adle (lahir 1893) , dan Clemence (lahir 1895). Empat orang lainnya segera menyusul: Bernadette (lahir 1897), Rodolphe (lahir 1899), Germain (lahir 1902), dan Marie-Agnès (lahir 1906), yang meninggal empat tahun kemudian, tak lama setelah Léon Roy mengalami denda besar. rumah yang dibangun untuk keluarganya di Rue Deschambault di bagian baru St Boniface.

Gabrielle Roy, lahir di rumah ini dan dibaptis di katedral di St Boniface, dengan demikian adalah anak bungsu dari keluarga Léon dan Mélina. Karena ada beberapa tahun antara dia dan saudara laki-lakinya Germain dan anak-anak yang lebih tua telah meninggalkan rumah, dia memiliki masa kecil yang agak menyendiri, dengan seorang ayah tua yang pekerjaannya dengan para pemukim sering membawanya jauh dari keluarganya, dan seorang ibu. yang memanjakannya seolah-olah dia adalah anak perempuan tunggal, terutama karena “Nona Kecil Misery” – begitu dia dijuluki – tidak pernah dalam kesehatan yang kuat. Meskipun tidak kaya, keluarga Roy relatif kaya, meskipun keadaan mereka agak terganggu ketika Léon kehilangan pekerjaan dan gaji pemerintahnya pada tahun 1915. Tetapi meskipun demikian, keluarga tersebut tidak mengalami kemiskinan yang nyata, karena Roy berhasil mendapatkan penghidupan yang layak. melalui berbagai pekerjaan kecil dan kesepakatan bisnis. Juga pada tahun 1915 Gabrielle memulai sekolahnya. Dia mendaftar di Académie Saint-Joseph, yang dijalankan oleh Suster Nama Suci Yesus dan Maria dan dekat dengan rumahnya.

Selama 12 tahun dia menghabiskan waktu di sana, dia secara resmi diberi pendidikan bahasa Inggris, sesuai dengan undang-undang yang disahkan oleh parlemen provinsi pada musim semi 1916 di mana bahasa Inggris menjadi satu-satunya bahasa pengantar di sekolah umum Manitoba. Gabrielle Roy dengan demikian diperkenalkan kepada para penulis utama dalam tradisi sastra Inggris, tetapi para suster juga menemukan banyak waktu untuk pengajaran dalam bahasa Prancis dan iman Katolik. Awalnya seorang siswa yang agak miskin, dia dengan cepat menjadi salah satu murid terpintar di sekolah, membedakan dirinya dalam komposisi dan pengucapan, dan memenangkan medali dan hadiah sekolah lainnya setiap tahun, diberikan, khususnya, oleh Association d’Éducation des Canadiens Français du Manitoba.

Begitu dia memiliki ijazah kelas 12, seperti banyak wanita muda berbakat lainnya pada waktu itu, Roy memutuskan untuk menjadi guru, karier yang terhormat dan dibayar dengan baik. Pada bulan September 1928, beberapa bulan sebelum kematian ayahnya, dia mengikuti kursus satu tahun di Sekolah Normal Provinsi di Winnipeg. Musim semi berikutnya, bahkan sebelum memperoleh sertifikat guru yang dianugerahkan pada 27 Juni 1929, dia bekerja selama beberapa minggu sebagai guru persediaan di Marchand, sebuah desa terpencil di Manitoba timur.

Tapi janji pertamanya yang sebenarnya adalah ke sekolah pedesaan di Cardinal, sebuah desa di wilayah di mana orang tuanya telah menikah dan di mana paman dan bibi Landry masih tinggal. Dia mengajar di sana untuk tahun ajaran 1929-30. Pada musim gugur 1930 dia dipekerjakan oleh Dewan Sekolah St Boniface untuk mengajar di Institut Collégial Provencher, sebuah sekolah untuk anak laki-laki yang dijalankan oleh kaum Marianis, yang memberinya salah satu kelas tahun pertama. Dia mengajar hanya dalam bahasa Inggris dan akan tinggal di sana selama tujuh tahun.

Selain keuntungan ganda hidup secara ekonomi di rumah bersama ibunya dan mendapatkan gaji tetap – kira-kira $100 per bulan, jumlah yang cukup besar selama masa Depresi – tahun-tahun yang dihabiskan Roy untuk mengajar di sana memberinya kesempatan untuk menikmati banyak kegiatan sosial dan budaya yang tersedia. di lingkungan perkotaan, dan waktu luang untuk mengabdikan dirinya pada pengejaran yang semakin berarti baginya dan yang memicu ambisinya yang paling kuat: menulis dan, di atas segalanya, teater.

Sebagai pembaca yang tak kenal lelah, ia berhasil mendapatkan sejumlah karya, baik dalam bahasa Prancis maupun Inggris, yang diterbitkan di majalah lokal dan nasional. Tetapi hasratnya yang sebenarnya saat ini adalah panggung, di mana dia tertarik oleh bakatnya, kecantikannya, dan keinginannya untuk kehidupan yang berbudaya dan canggih, dan ke mana dia mengarahkan sebagian besar energinya. Dia mengambil pelajaran akting, tur dengan kelompok aktor yang memberikan pertunjukan di komunitas francophone kecil di seluruh Manitoba, dan sangat terlibat dalam Cercle Molière, sebuah rombongan amatir yang disutradarai oleh Arthur dan Pauline Boutal [Le Goff*], yang memberikan bagiannya di beberapa dari produksi tahunan mereka.

Dua di antaranya membawanya, pada tahun 1934 dan sekali lagi pada tahun 1936, ke Dominion Drama Festival di Ottawa, di mana para aktor dari St Boniface memenangkan beberapa penghargaan. Pada saat yang sama, Gabrielle, yang menganggap aktingnya sangat serius, memiliki peran dalam dua drama berbahasa Inggris di Teater Kecil Winnipeg, di mana penampilannya juga diterima dengan baik oleh publik dan para kritikus.

Baca Juga : Mengulas Tentang Penulis Asal Kanada Mavis Gallant

Meskipun tidak terlalu menonjol, keberhasilan ini memperkuat kecintaannya pada teater dan meyakinkannya bahwa dia mungkin memiliki karir sebagai aktris yang akan memungkinkannya untuk melarikan diri dari lingkungan kota kecilnya dan, dengan gambar-gambar yang berbicara menjadi hal yang populer dan siaran radio tumbuh dengan cepat. , akan memberikan titik tolak yang ideal di jalan menuju pemenuhan pribadi dan ketenaran.

Tidak butuh waktu lama bagi Gabrielle Roy untuk mengambil keputusan: dia akan pergi ke Eropa untuk menyempurnakan seninya. Meskipun itu berarti menghilangkan dukungan moral dan finansial yang sangat dibutuhkan ibunya yang sudah lanjut usia, guru muda itu mulai menyisihkan uang untuk perjalanannya.

Setelah mencari dan memperoleh cuti dari Dewan Sekolah St Boniface, pada tahun 1937 ia mengambil pekerjaan mengajar musim panas di wilayah Waterhen, sebuah komunitas terpencil 500 kilometer di utara Winnipeg, untuk menambah tabungannya. Tidak lama setelah dia kembali, tiba saatnya untuk mengucapkan selamat tinggal kepada teman-temannya dan memulai perjalanan penemuannya ke “negara-negara tua.” Roy berusia 28 tahun.

Masa tinggalnya di Eropa berlangsung hampir dua tahun, dari musim gugur 1937 hingga musim semi 1939. Setelah beberapa minggu di Paris, di mana dia merasa sulit untuk menyesuaikan diri, dia menetap di London, di mana beberapa teman Manitobannya sudah berada di sana. hidup. Dia mendaftar di Sekolah Musik dan Drama Guildhall yang terkenal, mengunjungi museum, melakukan perjalanan ke pedesaan Inggris, dan bergaul dengan siswa lain dari berbagai negara Persemakmuran.

Terlepas dari kebebasan baru (khususnya dalam masalah agama) yang ditemukan Gabrielle dengan tinggal jauh dari rumah, jauh dari tempat asalnya, masa tinggalnya di Inggris ditandai oleh dua peristiwa penting. Pertama, dia bertemu dengan seorang pemuda Kanada asal Ukraina yang dengannya dia memiliki pengalaman gairah nyata pertamanya. Namun, hubungan mereka tidak bertahan lama karena alasan psikologis – Gabrielle takut dengan ketergantungan fisik dan emosional yang terlibat, yang dalam pandangannya bertentangan dengan keinginannya untuk pemenuhan pribadi. Mungkin ada juga yang ideologis, karena Stephen yang bersangkutan termasuk dalam jaringan nasionalis Ukraina yang terlibat dalam perjuangan melawan Persatuan Republik Sosialis Soviet pimpinan Joseph Stalin yang mengharuskannya untuk sering pergi dan, dalam konteks periode itu, menjadikannya sebagai sekutu Nazi yang “objektif”. Simpati Gabrielle, yang terbentuk di Manitoba tahun 1930-an, lebih kepada cita-cita sosial-demokratis dan liberal.

Dia juga mencapai titik balik dalam karirnya, pilihan yang akan membentuk sisa hidupnya. Pada musim panas 1938, setelah menyerah pada kenyataan bahwa dia tidak memiliki bakat maupun suara untuk menjadi seorang aktris, Roy – seperti yang akan dia ceritakan dalam otobiografinya – menemukan panggilannya yang sebenarnya. Tinggal di kota kecil Upshire, di pinggiran kota London, di rumah teman barunya Esther Perfect, yang mengurus setiap kebutuhannya, dia menetap dengan serius untuk menulis, dan menulis dalam bahasa Prancis, yang selanjutnya akan menjadi satu-satunya bahasa karir sastranya.

Awalnya, dia hanya menghasilkan teks singkat dan tidak penting, cerita pendek yang dia simpan dan cerita berdasarkan pengalaman Eropanya, beberapa di antaranya diterbitkan di surat kabar St Boniface. Namun, fakta bahwa tiga artikelnya diterima oleh majalah Paris terkenal meyakinkannya bahwa dia telah membuat pilihan yang tepat dan bahwa bakatnya nyata. Dia tahu kemudian bahwa dia akan menjadi seorang penulis dan dia tidak akan pernah menyimpang dari jalannya.

Tetapi perang semakin dekat dan perlu untuk meninggalkan Eropa. Sebelum melakukannya, Roy memutuskan untuk menghabiskan beberapa bulan di selatan Prancis, di mana keindahan lanskap membuatnya kewalahan. Dia berhenti sebentar di Prats-de-Mollo, sebuah desa di Pyrénées-Orientales, yang pada waktu itu penuh dengan pengungsi Republik dari Perang Saudara Spanyol. Akhirnya, setelah kembali ke Inggris, dia berlayar ke tanah kelahirannya pada April 1939.

Setelah kembali ke Kanada, dan meskipun ada surat dari ibunya yang mendesaknya untuk pulang dan melanjutkan posisi mengajarnya di Institut Collégial Provencher, Roy memilih untuk tinggal di Montreal, di mana tidak ada yang mengenalnya, dan mencoba peruntungannya sebagai penulis. Maka dimulailah enam tahun kerja keras terus-menerus, dilakukan dengan tujuan untuk menyempurnakan seninya, menemukan suaranya sendiri, dan membuat nama untuk dirinya sendiri.

Waktunya tepat, karena Montreal saat itu sedang mengalami masa perubahan yang menyenangkan; kondisi yang dibawa oleh Perang Dunia II dan munculnya Partai Liberal Adélard Godbout* ke tampuk kekuasaan digabungkan untuk menghasilkan iklim yang hidup yang menerima ide-ide dan gaya hidup baru, bersama dengan ekspansi pers dan industri penerbitan yang cepat. Jadi, sebagai jurnalis lepas dan penulis cerita pendek, Gabrielle Roy memulai debutnya sebagai penulis. Tinggal di kamar sewaan kecil, bergaul dengan artis dan jurnalis yang berlokasi di pusat kota, mendapatkan sedikit bagian dalam drama radio, dia berusaha untuk menempatkan artikelnya di berbagai majalah, untuk mendapatkan penghasilannya dan memiliki waktu untuk terlibat dalam proyek yang lebih ambisius. Setelah mendapat kolom reguler di halaman wanita di mingguan Montreal Le Jour, di mana Jean-Charles Harvey* adalah editornya, dia menerbitkan cerita pendek di La Revue moderne, sebuah majalah Montreal yang editor sastranya, Henri Girard, menjadi pelindungnya ( dan mungkin kekasihnya). Tetapi terutama sebagai reporter, Roy mulai diperhatikan, ketika majalah Le Bulletin des agriculteurs di Montreal, setelah menerbitkan beberapa karyanya, menugaskannya untuk menulis serangkaian artikel utama yang tersebar di beberapa masalah dan menarik perhatian yang semakin meningkat.

Khalayak luas. Empat seri berdasarkan penelitian dokumenter tetapi terutama pada pengamatan pribadi muncul dalam jurnal ini antara tahun 1941 dan 1945: “Tout Montréal” (1941, empat artikel), potret mencolok kehidupan di kota itu dalam aspek yang paling beragam dan kontemporer; “Ici l’Abitibi” (1941-42, tujuh artikel), di mana wartawan menemani sekelompok Madelinot yang telah bermukim di wilayah Abitibi di Quebec barat laut; “Peuples du Canada” (1942-43, tujuh artikel), serangkaian sketsa komunitas kecil yang dia kunjungi selama perjalanan ke Kanada barat, ketika dia melihat ibunya untuk terakhir kalinya; dan terakhir “Horizons du Québec” (1944-45, lima belas artikel), yang menggambarkan kehidupan sosial dan ekonomi berbagai daerah di provinsi tersebut.

Kontribusi Roy untuk Le Bulletin des agriculteurs memungkinkannya untuk menikmati kecintaannya pada perjalanan dan memberinya keamanan finansial untuk hidup lebih nyaman – terkadang di Ford Hotel di Montreal, terkadang di Rawdon, di rumah seorang wanita yang membawanya sebagai seorang penghuni asrama. Mereka juga memberinya waktu untuk mengerjakan sebuah novel yang dia mulai pada tahun 1941 atau 1942, dan versi pertama novel itu selesai pada musim panas 1943 di Gaspé, di mana dia biasanya menghabiskan liburannya. Judulnya adalah Bonheur d’occasion.

Terletak di distrik Saint-Henri di Montreal selama musim dingin dan musim semi 1940, plot berfokus pada kisah keluarga Kanada Prancis, Lacasses, dan terutama pada ibu, Rose-Anna, dan putrinya Florentine. Secara lebih luas, novel ini melukiskan gambaran yang mencolok tentang kehidupan kelas pekerja, ketika orang-orang di Saint-Henri berjuang melawan pengangguran, kemiskinan, dan ketidakberdayaan; ironisnya, peranglah yang menawarkan mereka kesempatan untuk melarikan diri.

Diterbitkan pada bulan Juni 1945 oleh Société des ditions Pascal, Bonheur d’occasion diterima dengan antusias baik oleh masyarakat umum maupun kritikus Montreal dan Toronto, yang memuji realisme novel dan kualitas tulisannya sebagai pertanda pembaruan sastra Kanada. Tetapi dengan sangat cepat, kesuksesannya menyebar lebih jauh. Terjemahan bahasa Inggris, diterbitkan di New York pada tahun 1947 dengan judul The tin flute, dipilih sebagai buku terbaik bulan ini oleh Literary Guild – sebuah klub buku Amerika – pada bulan Mei tahun itu, dengan cetakan sebanyak 700.000.

Kemudian sebuah perusahaan Hollywood membeli hak sinema seharga $75.000 (tetapi naskahnya tidak pernah diubah menjadi film, dan bertahun-tahun kemudian hak tersebut diakuisisi oleh produser Kanada yang filmnya tidak keluar sampai tahun 1983). Diterbitkan ulang di Prancis oleh Flammarion pada musim gugur 1947, Bonheur d’occasion menjadi novel Kanada pertama yang memenangkan hadiah utama di kancah sastra Paris ketika dianugerahi Prix Femina, dan sebagai hasilnya akan diterjemahkan ke dalam sepuluh bahasa lain di tahun yang akan datang. Bagi Gabrielle Roy, peristiwa-peristiwa ini merupakan hadiah yang jauh lebih besar daripada yang pernah ia bayangkan atas usahanya selama bertahun-tahun untuk menghasilkan sebuah karya yang berkualitas dan mendapatkan tempat di dunia sastra. Di atas segalanya, keberhasilan Bonheur d’occasion benar-benar mengubah hidupnya. Pernah menjadi jurnalis tak dikenal yang bekerja untuk sebuah majalah pertanian, dalam semalam, dia menjadi seorang selebriti, dihujani penghargaan dan uang, diburu oleh pewawancara, dikagumi oleh ribuan pembaca, dan dipuji oleh para kritikus sebagai novelis peringkat pertama.

Meskipun kesuksesan ini membuatnya senang, dia menemukan semua keributan yang menyertainya cukup luar biasa. Untuk beristirahat, dia kembali ke Manitoba pada Mei 1947 dan tinggal beberapa lama bersama saudara perempuannya. Sementara di sana dia bertemu Marcel Carbotte, seorang dokter muda yang kepadanya dia merasakan kasih sayang dan kepercayaan yang hanya sedikit dari pria lain yang menginspirasinya. Mereka menikah tiga bulan kemudian dan memutuskan untuk menghabiskan beberapa tahun di Prancis, di mana dia akan berlatih untuk menjadi spesialis ginekologi dan dia akan mengabdikan dirinya hanya untuk tulisannya. Dalam perjalanan, mereka berhenti di Montreal, di mana Gabrielle memberikan pidato pelantikannya di Royal Society of Canada, yang bagian bahasa Prancisnya baru saja menjadikannya anggota.

Mengulas Tentang Penulis Asal Kanada Mavis Gallant – Kebangsaan: Kanada. Lahir: Mavis de Trafford Young di Montreal, Quebec, 1922. Pendidikan: Sekolah di Montreal dan New York. Karir: Bekerja di Montreal, awal 1940-an; reporter, Standar Montreal, 1944-50; telah tinggal di Eropa sejak 1950, dan di Paris dari awal 1960-an. Penulis di tempat tinggal, Universitas Toronto, 1983-84.

Mengulas Tentang Penulis Asal Kanada Mavis Gallant

canauthors – Penghargaan: Hadiah Fiksi Kanada, 1978; Penghargaan Gubernur Jenderal, 1982; Hadiah Sastra Kanada-Australia, 1984; Penghargaan Molson Dewan Kanada untuk Seni, 1997; Medaille de la Ville de Paris, 1999. Gelar kehormatan: Université Sainte-Anne, Pointe-de-l’église, Nova Scotia, 1984; Universitas Queen, 1992; Universitas Montreal, 1995; Bishop’s University, 1995. Officer, Order of Canada, 1981. Agen: Georges Borchardt Inc., 136 East 57th Street, New York, New York 10022, U.S.A.

Bibliography:

Melansir biography, Oleh Judith Skelton Grant dan Douglas Malcolm, dalam The Annotated Bibliography of Canada’s Major Authors 5 diedit oleh Robert Lecker dan Jack David, Downsview, Ontario, ECW Press, 1984.

“Mavis Gallant Issue” dari Fiksi Kanada 28 (Pangeran George, British Columbia), 1978; Mavis Gallant: Pola dan Perangkat Narasi oleh Grazia Merler, Ottawa, Tecumseh Press, 1978; Cahaya Imajinasi: Fiksi Mavis Gallant oleh Neil K. Besner, Vancouver, University of British Columbia Press, 1988; Membaca Mavis Gallant oleh Janice Kulyk Keefer, Oxford, Oxford University Press, 1989; Figuring Grief: Gallant, Munro, and the Poetics of Elegy oleh Karen E. Smythe, Montreal, McGill Queens’ University Press, 1992; Mavis Gallant oleh Danielle Schaub. New York, Twayne, 1998.

Karakter yang bergerak melalui fiksi Mavis Gallant adalah orang buangan dan korban yang tidak mau, lahir atau dibuat. Kumpulan cerita pendek pertamanya, The Other Paris, dengan jelas mengatur nada karyanya: dalam serangkaian sketsa impersonal, hampir klinis perjuangan yang kesepian dan terlantar melawan dunia yang acuh tak acuh atau bermusuhan.

Seorang gadis Amerika yang naif, bertunangan dengan seorang Amerika yang membosankan di Paris, bertanya-tanya mengapa hari-harinya yang tidak berwarna tidak ada hubungannya dengan “Paris lain” yang legendaris dari cahaya dan kesopanan; seorang istri tentara Amerika yang menyedihkan di Jerman menghadapi pernikahannya yang basi dan masa depan yang tak menentu; sekelompok saudara dan saudari yang pahit dan tak kenal ampun berkumpul setelah pemakaman ibu mereka, seorang penjaga toko Rumania yang suram di Montreal; seorang gadis Kanada seperti sapi dengan rambut ikal Shirley Temple berulang kali ditipu oleh tunangannya yang kumuh; seorang musafir yang tinggal di rumah petak Madrid menyaksikan seorang birokrat kecil mencoba membenarkan tatanan baru “yang dia telah mengabdikan hidupnya dan di mana dia harus terus percaya.”

Baca Juga : Biografi Ian Adams,Evan Adams,Barry D. Adam,Jose Acquelin,Ken Adachi,Milton Acorn Penulis Asal Kanada

Sekilas anti-romantis dislokasi dan keputusasaan ini dibuat dengan sengaja, prosa kering yang keras, mengingatkan, seperti materi pelajaran mereka, dari Joyce’s Dubliners. Cara naratifnya datar, tanpa hiasan, tanpa sentuhan kecerdasan yang melegakan—atau, tampaknya, belas kasih (kecuali cerita terbaik, “Going Ashore,” di mana seorang anak sensitif diseret dari pelabuhan ke pelabuhan dengan putus asa, ibu yang tidak bermoral). Meskipun ada konsistensi yang mengagumkan dari tema dan perasaan dalam cerita-cerita ini, dan tingkat keterampilan profesional yang tinggi, ada sedikit di sini untuk menunjukkan kecemerlangan karya Gallant kemudian dan penguasaan bertahapnya lebih lama, lebih banyak menuntut bentuk fiksi.

Judul koleksi berikutnya, My Heart Is Broken, mengungkapkan kelanjutan dari keprihatinan yang sama. Namun ada lebih banyak kekuatan di sini, dan indikasi juga bahwa penulis, jika bukan karakternya, mungkin menikmati ketajaman persepsinya. Ada juga saran pertama yang jelas tentang sebuah masalah yang menjadi sangat penting dalam karya Gallant selanjutnya: eksentrisitas dan hampir gila yang membuat para pecundangnya didorong oleh keinginan atau keterasingan. Gallant memiliki mata yang sangat akurat untuk keputusasaan pria lusuh, wanita Inggris yang hidup di tepi kemiskinan di pensiun yang ketinggalan zaman di luar musim, dan mata yang cerdas juga untuk vulgar dari mereka yang mencoba untuk tetap berpura-pura baik. makhluk. Dan setidaknya ada satu kisah yang benar-benar sukses, “Musim Panas Seorang Pria yang Belum Menikah” yang berhasil menggabungkan banyak keasyikan sebelumnya dengan tingkat kecerdasan dan energi yang tidak ada sebelumnya.

Eksperimen pertama Gallant dengan fiksi yang lebih panjang, Air Hijau, Langit Hijau, meskipun bagian tengahnya jelas, mengalami ketidakpastian fokus. Tiga dari empat bagian novel ini menawarkan pandangan pinggiran tentang kehancuran seorang istri muda Amerika, yang dibesarkan di luar negeri dan sekarang tinggal di Paris. Alasan dia terjerumus ke dalam kegilaan tidak pernah sepenuhnya dijelaskan, meskipun sebagian kesalahan harus dipikul oleh ibu yang sia-sia dan bodoh. Florence tetap menjadi teka-teki yang menarik dan menyedihkan; pertanyaan kami tidak terjawab, simpati kami sebagian besar belum terselesaikan.

Novel pendek kedua, “Gambarnya di Cermin” (Hatiku Patah), sukses tanpa syarat, sebagian karena sudut pandangnya sangat terbatas pada satu karakter — perangkat yang merupakan sumber dari beberapa ambiguitas di sini serta konsistensi. Permusuhan keluarga yang sedikit ditekan yang telah muncul dalam berbagai samaran dalam karya sebelumnya sekarang diberikan perawatan berkelanjutan. Narator, Jean, yang selalu menderita perasaan menjemukan dan kompromi berbeda dengan adik perempuannya yang cantik, mencoba untuk menerima perasaan ambivalennya.

Setelah bertahun-tahun terlihat bebas dan asmara, Isobel yang manja membuat pernikahan yang tampaknya tidak bahagia dan mengekang; melihat ke belakang, Jean mampu bergerak menuju kasih sayang dan penerimaan. Tetapi sampai sejauh mana dia menggunakan narasi itu sebagai semacam balas dendam selama bertahun-tahun dia dipaksa untuk menempati posisi kedua? Apakah simpatinya akhirnya tidak ternoda oleh kepuasan? Pembaca tidak memiliki sarana untuk memutuskan, justru karena penulis tidak mengomentari kenangan Jean. Ketidakpastian yang kami rasakan di akhir pekerjaan, bagaimanapun, sepenuhnya tepat: Jean sendiri masih terbagi antara cinta, kasihan dan kecemburuan.

A Fairly Good Time adalah novel full-length yang sangat kompleks. Sekali lagi plotnya akrab dan sederhana secara garis besar: seorang wanita Kanada yang masih muda dan kaya melewati batas kewarasan ketika pernikahan keduanya, dengan seorang jurnalis Paris, bubar. Alasan keruntuhannya, sekali lagi, diisyaratkan daripada dikembangkan: seorang ibu yang eksentrik dan dominan, pernikahan pertama yang bahagia yang berakhir dengan kejam oleh kecelakaan yang aneh, perasaan terisolasi yang membuat frustrasi di dunia asing calon intelektual dan oportunis amoral— semua ini memainkan peran parsial.

Kali ini, bagaimanapun, Gallant beroperasi langsung di dalam pikiran pahlawan wanitanya, dan hasilnya adalah tur de force yang spektakuler: tulisannya sangat jelas, penuh dengan puisi nyaris halusinasi, namun tidak ada yang tidak relevan atau salah tempat.

Kegilaan Shirley memiliki semacam kejujuran yang menarik para pengguna dan manipulator di sekitarnya. Dunia waras dari keluarga suaminya dan keluarga Maurel, yang menjadi sasaran perang saudaranya, tampaknya akhirnya menawarkan integritas yang jauh lebih sedikit daripada dunia kenangan dan fantasinya sendiri. Pada kesimpulan, hanya ada petunjuk bahwa Shirley mungkin kembali ke kenyataan, saat dia belajar untuk memoderasi harapannya: “jika Anda memutuskan untuk tidak bahagia,” tulis prasasti dari Edith Wharton, “tidak ada alasan mengapa Anda seharusnya tidak memiliki waktu yang cukup baik.”

Tidak ada ide dalam karya Gallant, tidak ada kumpulan tesis. Yang kuat dan disengaja mungkin berhasil atau tidak; yang sensitif hampir pasti akan membayar hadiah mereka. Dan jika mereka bertahan, seperti Shirley, atau seperti yang dilakukan Jean dalam “Its Image on the Mirror”, satu-satunya kebijaksanaan adalah semacam ketabahan yang mahal:

Kami terbangun dari mimpi cinta yang dikenang, rumah yang pulih dan hilang, iklim yang dibayangkan, perjalanan yang tidak pernah dilakukan…. Kami akan terbangun dengan berpikir bahwa bumi harus berhenti sekarang, sehingga kami dapat ditumpahkan darinya seperti salju. Saya tahu, malam itu, kami tidak akan ditumpahkan, tetapi akan tetap ada, karena memang begitulah adanya. Kami akan bertahan, dan bangun—karena tidak ada bantuan untuk itu—melupakan impian kami dan kembali hidup.

Ini tidak benar-benar penuh harapan, tetapi juga tidak sepenuhnya putus asa: mungkin jika kita belajar untuk memoderasi harapan kita, kita mungkin memiliki waktu yang cukup baik. Tapi koleksi Gallant yang lebih baru The Pegnitz Junction dan From the Fifteenth District tampaknya menyangkal kemungkinan sederhana ini. Suasana di sini adalah The Other Paris; efeknya jauh lebih menekan, karena Gallant telah memperluas jangkauan gayanya.

Cara yang relatif kering dan bersahaja dari buku-buku pertama kini telah digantikan oleh teknik yang sangat puitis di mana perasaan disampaikan dengan gambar-gambar yang tiba-tiba, luar biasa, namun sangat tepat. Namun seperti sebelumnya, karakternya tidak bertindak, mereka ditindaklanjuti; mereka menderita, tetapi pada akhirnya tampaknya tidak masalah.

Kehidupan menyusut dan dengan itu segala sesuatu yang memberi kesenangan, jadi mungkin tidak ada yang memiliki banyak substansi untuk memulai. Kesimpulan dari “An Autobiography” (The Pegnitz Junction) adalah tipikal. Seorang wanita paruh baya berpikir tentang kegagalannya untuk mempertahankan cinta seorang pria muda tanpa perubahan bernama Peter (penyebab kegagalan dibiarkan tidak terdefinisi, hal-hal ini “terjadi”):

Ini adalah keragu-raguan yang merusak kain, jika Anda membiarkannya. Rana terhempas ke angin dan berayun ke belakang; hujan mulai miring saat angin meningkat. Ini adalah musim badai gunung. Angin bertiup, musim berganti; tidak ada musim gugur yang seperti musim gugur lainnya. Anak-anak musim gugur turun dari kereta, dan awan turun ke lereng gunung, dan di sanalah kami dengan dinding dan langit-langit ke desa.

Ini pola di karpet tempat dia berjalan, dan cangkir tempat dia minum. Saya telah belajar untuk menjadi hemat. Saya tidak menyia-nyiakan selembar kertas tulis, atau perangko, atau air mata. Aliran di luar jendela, yang diguyur hujan, menerima surat yang digulung menjadi pelet untuk Peter. Sebenarnya, ini adalah lembaran kosong yang saya maksudkan untuk menulis surat panjang tentang segala hal—tentang Véronique. Saya telah menyia-nyiakan selembar kertas. Segala sesuatunya telah disia-siakan; pemborosan seperti itu.